揚琴的演奏技巧有哪些,揚琴演奏方法

2021-03-04 03:15:57 字數 5487 閱讀 2625

1樓:手機使用者

揚琴的基本竹法是兩手輪流交替。傳統竹法有「左竹法」和「右竹法」兩種。五十年代未王沂甫先生總結出彈、輪、顫、滑、點、拔、揉、勾」揚琴八法。

隨著揚琴的發展,過去單一竹法已變成充分發揮兩手主動性、靈活方便的混合竹法。歸納起來,大致可分為七類:單音技術、雙音、輪音、彈輪、分解和絃、兩聲部配置和色彩技巧。

其中單音技術和輪音系揚琴的基本核心技巧。單音似珠落玉盤,晶瑩剔透,常用於裝飾旋律,使之輕快活潑,華麗多彩;雙音豐滿有力,主要用於曲調需強奏的音上,以增強氣勢,烘托情緒; 輪音猶如涓涓細流,潺潺不止,常用於慢,中板歌唱性旋律,使之更加纏綿婉轉;彈輪密集緊湊,多用於時值較短的音符,使之輕巧明快;分解和絃則宛如微波盪漾的湖面上閃爍的粼粼波光,常用於描繪秀麗的山河景色和大自然的迷人風光;兩聲部配置增強音響的立體感,使**形象的塑造更加鮮明豐滿。 在各種色彩性技巧中,反筧和拔弦使旋律清新悠揚;吟音、勾揉使曲調深沉醇樸,清幽典雅;頓音似馬蹄輕踏;泛音使意境深遠,韻味無窮;滑拔模仿流水,浪花聲,強如瀑布飛濺,波濤洶湧,弱似霏霏細雨中流淌的小溪; 鼓音、木音、摘音、才音、擊板模擬打擊樂音響,強如節日裡鳴鑼道鼓,弱似深山遠寺和鐘鼓樓裡飄逸出的仙聲雅樂;指套滑音既獲琴瑟之韻,高雅清音,又可模仿鶯啼燕轉,瑟瑟風聲和驚濤拍岸。

惟妙惟肖,如詩如畫。在樂曲中準確、洗練、靈活、巧妙運用揚琴的這些技法,能夠增強演奏的藝術感染力。

揚琴演奏方法

2樓:天天

演奏姿bai勢,坐椅的高度要合適,因du身高而選擇,坐在椅zhi子的一dao

半處,身體稍稍前版傾;琴面向裡傾權斜,裡側以齊腰為適中,琴面稍偏高;上身端正,上臂自然下垂,下臂自然前伸;兩腳相距肩寬,左腳稍前,右腳偏後,平放地上,這樣才能使全身前後左右用力得當,以保持身體的平衡。演奏時兩手腕呈平行狀,避免形成「內八字」或「外八字」,只有在兩手同時演奏高音碼時,由於左手要讓右手,左右手才可呈「人字」狀。

揚琴曲傳統曲目有哪些

3樓:匿名使用者

望採納~

揚琴十大名曲

1、彈詞三六

揚琴獨奏曲。 原為江南民間樂曲《梅花三弄》,與琴曲《梅花三弄》同名異曲。《三六》可能是該曲第三段《三疊落梅》中《三落》的上海方言諧音。

樂譜最早載於2023年李芳園編的《南北派十三套大麴琵琶新譜》。曾以絲竹樂合奏形式在江南各地廣泛流傳。在評彈演唱前常用琵琶、三絃作為開場**演奏,故稱《彈詞三六》。

經項祖華改編為揚琴曲。全曲共分十一小段,合頭段落在曲中反覆穿插出現五次,構成迴圈體的結構特點。樂曲旋律活潑流暢,表現出熱烈歡快的情緒。

2、倒垂簾

是一種旋律進行手法。即旋律進行由高而低,順勢而下,流暢委婉,猶如珠簾垂落,一般用在結束句。樂曲《倒垂簾》以倒垂簾旋律手法命名,並運用於整首曲子。

高低音階,錯落有致地響起,確有「大珠小珠落玉盤」之感。這種手法也在民族民間器樂曲中運用。

3、海峽音詩

揚琴協奏曲。 茅匡平、項祖華作曲,樂曲生動描繪了綺麗、富饒的寶島——臺灣之風土人情,表現了島上人們勤勞樂觀開拓進取的性格,構成了一篇錦繡壯麗又氣質恢弘的民族音詩。

4、歡樂的火把節

劉希聖作曲。一年一度的火把節是彝族人民重要的傳統節日之一。這天晚上,人們紛紛點**把盡情歌舞,山寨成了火把的海洋、歡樂的海洋,青年男女們也藉此互訴衷揚。

樂曲描繪了這一動人的民族風情,具有彝族風味的主題極具動感。樂曲的旋律從輕快到熱烈奔放,展示了人們手擎火把載歌載舞的情景,時而溫柔輕捷、時而優美明朗的曲調,猶如青年們的綿綿情話。結尾時強烈的節奏酣暢地描繪出狂歡的場面,讓聽者不禁沉醉於節日的喜慶之中。

5、歡樂歌

江南絲竹合奏曲。是明、清時期流傳在江南的曲調,用相同的旋律素材,採用變奏在前,原型素材在後的演奏方式,在江南絲竹樂曲中一個創新。樂曲旋律明快流暢、起伏多姿。

結構富有層次,由快而慢,漸次高漲,表達了人們在喜慶節日中的歡樂情緒。樂曲採用放慢加花的變奏技法,將母曲《歡樂歌》發展成慢板和中板段落、而以母曲為末段,構成了a—1a—2a的變奏體結構。放慢加花是將母曲的結構成倍地擴大,演奏速度放慢,並將旋律加花裝飾,發展成與母曲具有一定對比的新型曲調,若不仔細分析,很難辨認其淵源關係。

這是傳統民族器樂創作中運用最為廣泛的一種旋律發展手法。此曲原系江南絲竹八大名曲之一。

6、林沖夜奔

題材選自中國古典名著《水滸》及其同名摺子戲,作者以具有民族氣質和中國特色的**思維方式,生動地闡述了《水滸》英雄林沖蒙冤落難,怒火滿腔,頂風踏雪、戰勝險阻,夜奔梁山的故事。樂曲前部分節奏較慢、自由舒緩,低音區和高音區的旋律交替進行,猶如嘆息和悲憤交加,接著轉入較快旋律,呈現出林沖惶恐不安的焦躁心理;樂曲結尾緊湊而堅定,表現出林沖最後突破重重險阻,滿懷信心地奔向梁山。

7、霓裳曲

據流傳於浙江一帶的傳統樂曲改編而成,音韻典雅優美,柔婉悠遠,饒有古風。揚琴運用了「曲直兼濟、縱橫交織」的演奏技藝,配以簫、箏、鋁板琴、鋼片琴、碰鐘等樂器伴奏,達到了引人入勝的境界。主題在變化重複時,每一段首尾保持不變,而在中間將主題衍生,或引進新的**材料以擴充,主題音調貫穿全曲,給人印象深刻。

樂曲音調典雅靡麗,節奏有古代舞曲特徵,令人聯想月宮嫦娥起舞的意境。

8、思鄉曲

以如歌如訴的旋律表現出遠離家鄉的人們對故鄉所懷的思念之情。樂曲一方面不斷賦予主題新的形象,另一方面又具有感情遞次高漲的作用。樂曲的高潮除了音調變化外,在內部結構、旋律密度,調性,速度方面都進行了較大的變化,使**具有明朗的氣息。

最後樂曲以簡短的結尾結束,使人回味無窮,讓思念之情久久迴盪著……陶醉於美麗的景色之中,流連忘返。整首曲子笛音婉轉動聽、甜美抒情,音色清新亮麗、曲調優雅純淨,悠然從容之中呈現了一派詩情畫意。

9、蘇武牧羊

上世紀二十年代遼寧蓋縣民間藝人趙殿學根據當時流行的同名學堂樂歌改編,後經王沂甫整理定譜。樂曲取材於蘇武牧羊故事:公元100年,蘇武奉漢武帝之命出使匈奴被扣,堅貞不屈,被放逐到冰天雪地的北海(今貝加爾湖)邊牧羊。

但他不畏**,抗爭十九年後勝利回國,成為千古不朽的愛國英雄。全曲由主題七變奏組成。速度從散板開始,接慢板、中板、快板,最後又以慢板結束。

慢板部分運用趙殿學獨創的滑彈、揉弦等技法,加強揚琴樂曲的韻味。快板部分用揚琴快速密集演奏的技法,表現激昂的情緒。

10、漁舟唱晚

婁樹華在本世紀三十年代中期,根據古曲《歸去來辭》的素材改編而成。標題取自唐代王勃《滕王閣序》中「漁舟唱晚,響窮彭蠡之濱」子。全曲分三段:

第一部分以優美的曲調,如歌的慢板配合左手的揉吟等技法,產生波浪音響,讓人聯想出一幅夕陽萬頃碧波,漁人滿載而歸的畫面。結尾處使用「花指」奏法,使五聲音階旋律增添了新色彩,表現了漁夫蕩槳歸舟的歡樂情緒,聽來不覺耳目一新。第二部分情緒熱烈歡快,運用古箏演奏的特殊手法,生動地刻畫了片片白帆隨波而起,浪花飛舞,一片歡騰景象,心情喜悅的漁民悠然自得,駕著滿載而歸的情景。

特別是以極快速度在古箏上順次拔彈出的"花音"形象地表現划槳聲、搖櫓聲、浪花飛濺等種種聲響,使全曲歡騰的情緒達到高潮。尾聲樂曲速度突然漸緩,運用下行音型逐漸下落最後終止,宛如江上夜色朦朧,寧靜取代了喧囂,使人又復歸於寧靜、安謐的湖濱晚景之中。

揚琴的音色特點是什麼?

4樓:無名之人

揚琴的音色具有鮮明的特點,音量巨集大, 剛柔並濟;慢奏時,音色如叮咚的山泉,快奏時音色又如潺潺流水。音色明亮,猶如大珠小珠落玉盤般清脆。

揚琴的音色應該有顆粒性,要有自己的個性特點,如果沒有自己的音色特點,聲音是扁的、散的,就會被別的樂器吞掉,不能起到自己的作用。

擴充套件資料:

演奏技巧

1、正確持鍵

「三指持鍵」指大拇指、中指、食指用力均勻的握住鍵子。關鍵是中指指肚緊貼在鍵柄上,目的是通過三指緊握,使鍵子和手成為一個整體,成為手指的向前延伸,這樣才便於控制強弱力度的變化。在三指持鍵中容易出現的問題有:

一是大拇指容易凸出、二是中指常常不能緊貼在鍵柄上。

2、轉腕子

當三指握住鍵子以後,上下彈奏的任務便交給腕子完成,要求腕子直上直下的轉動。這樣才能使鍵頭正面擊弦,取得好的音色。

腕子是個「萬向軸」,什麼角度轉動都可以,而且非常靈活,但讓它直上直下轉動並非易事,訓練的方法是雙手合十,或半握拳合在一起,不得分開,上下轉動,才能達到直上直下轉動的目的。

3、鍵頭擊在弦的位置

鍵頭長約5釐米,要求用中間偏後的位置擊弦,這個位置擊打出來的聲音最結實。一般講,在距碼子2.5—3釐米(一寸)的位置,這個地方聲音最好聽。

訓練時可在面板上面拉一根線,前後用膠條貼住,久而久之,就可準確擊打在這個位置上。

4、「彈性力度」練習

打揚琴準確叫法應叫彈揚琴,鍵子下去應有彈性也就是用「彈性力度」來演奏,根據演奏實踐,可採用「回鍵」的訓練方法,即:假如擊弦時,鍵子距琴絃二十公分高,彈下去後,迅速回到二十公分的高度,記住是刻意通過腕子回到原來的高度,鍵子擊弦瞬間越短越好。

5樓:青鷺煙涼

揚琴是中國常用的一種擊絃樂器,與鋼琴同宗,音色具有鮮明的特點,音量巨集大, 剛柔並濟;慢奏時,音色如叮咚的山泉,快奏時音色又如潺潺流水。它的音色明亮,猶如大珠小珠落玉盤般清脆。表現力極為豐富,

各種揚琴有著不同的音域,八音揚琴由f1~e2,十音揚琴由d』~d3,十二音揚琴由c~e3,變音揚琴由g~g3,轉盤轉調揚琴由g~a3,全律活馬大揚琴由g~c4,電揚琴由g~g3。揚琴的音色豐富多彩,低音區發音朦朧、雄厚而深沉;中音區柔和、純淨而透明;高音區清脆、明亮;最高音區則較緊張。演奏旋律時主要用中音和高音區,有時也接觸到最高音區,但很少使用。

低音區較少演奏旋律,多用作和聲的襯托。揚琴適於演奏快速的樂曲,最適合表現輕快、活潑的情緒和歡快、喜悅的感情。

揚琴怎麼彈

6樓:歴秠

揚琴的基本竹法是兩手輪流交替.傳統竹法有「左竹法」和「右竹法」兩種。五十年代未王沂甫先生總結出彈、輪、顫、滑、點、拔、揉、勾」揚琴八法。

隨著揚琴的發展,過去單一竹法已變成充分發揮兩手主動性、靈活方便的混合竹法。在繼承傳統、吸收、借鑑姊妹民族樂器和外國樂器技法特長的基礎上,我國揚琴已自成一體,具有豐富多彩的演奏技巧和表現手法。歸納起來,大致可分為七類:

單音技術、雙音、輪音、彈輪、分解和絃、兩聲部配置和色彩技巧。

其中單音技術和輪音系揚琴的基本核心技巧。單音似珠落玉盤,晶瑩剔透,常用於裝飾旋律,使之輕快活潑,華麗多彩;雙音豐滿有力,主要用於曲調需強奏的音上,以增強氣勢,烘托情緒;

琴音猶如涓涓細流,潺潺不止,常用於慢,中板歌唱性旋律,使之更加纏綿婉轉;彈輪密集緊湊,多用於時值較短的音符,使之輕巧明快;分解和絃則宛如微波盪漾的湖面上閃爍的粼粼波光,常用於描繪秀麗的山河景色和大自然的迷人風光;兩聲部配置增強音響的立體感,使**形象的塑造更加鮮明豐滿。

在各種色彩性技巧中,反筧和拔弦使旋律清新悠揚;吟音、勾揉使曲調深沉醇樸,清幽典雅;頓音似馬蹄輕踏;泛音使意境深遠,韻味無窮;滑拔模仿流水,浪花聲,強如瀑布飛濺,波濤洶湧,弱似霏霏細雨中流淌的小溪;

鼓音、木音、摘音、才音、擊板模擬打擊樂音響,強如節日裡鳴鑼道鼓,弱似深山遠寺和鐘鼓樓裡飄逸出的仙聲雅樂;指套滑音既獲琴瑟之韻,高雅清音,又可模仿鶯啼燕轉,瑟瑟風聲和驚濤拍岸。惟妙惟肖,如詩如畫。在樂曲中準確、洗練、靈活、巧妙運用揚琴的這些技法,能夠增強演奏的藝術感染力。

詳細介紹一下中國揚琴演奏家 中國人大代表劉月寧的經歷,故事

劉月寧,女,漢族,1 9 6 5年10月5日出生於中國湖南省。1996年加入九三學社。學院民樂系教授 碩士生導師 學院世界 中心副主任。九三學社第十二屆 委員會委員。第二屆中國揚琴學會副會長,國際揚琴協會會員,中國世界民族 學會會員,國際 教育學會會員,中國民族器樂學會常務理事。民族室內樂團副團長 ...

有哪些大學揚琴可以加分??不是走專業的。是以正常高考升學的

您說的加分方式是藝術特長生。招收揚琴藝術特長生的學校有清華 北大 人大 浙大等等。具體招收揚琴藝術特長生的學校請參考陽光高考平臺藝術特長生招錄指南中各校簡章 一般需要到北京參加清華或北大藝術冬令營進行專業面試,同時到相關學校所設考點 冬令營屆時會有各大高校在北京設立考點 進行面試。加分檔次一般有20...

有哪些流行歌曲適合用揚琴彈奏,不要太難的。謝謝了哈

揚琴是中西兼備的民族樂器,轉調方便,幾乎能演奏所有曲子,就看你喜歡什麼嘍 有揚琴的流行簡譜 你可以去買一本 仙劍1的 御劍江湖 明月幾時有能否用揚琴彈奏?當然可以啦。它是中國的歌曲,用民族樂器演奏會更有韻味的。其實很多西方的曲目,像是野蜂飛舞,致愛麗絲,土耳其進行曲都可以用揚琴演奏的,當然要 素養很...