1樓：
送 別長亭外，古道邊，芳草碧連天。 晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山。 天之涯，地之角，知交半零落。
一瓢濁酒盡餘歡，今宵別夢寒。 長亭外，古道邊，芳草碧連天。 晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山。
《送別》李叔同，這首詩的意思是什麼？
2樓：古今漢語教育
《送別》李叔同，「長亭外，古道邊，芳草碧連
天；晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山；天之涯，地之角，知交半零落，一瓢濁酒盡餘歡，今宵別夢寒。」這是送別摯友許幻園的原創作品。表達李叔同對在上海「天涯五友」「金蘭之交」友人分別時的情感，李叔同與許幻園宣揚民權思想，提倡移風易俗，宣傳男女婚姻自主。
一度成為社會風口浪尖改革潮中的一份子,二次革命失敗、袁世凱稱帝、這些層出不窮的社會變幻，導致許幻園家中的百萬資財和家業蕩然無存，許幻園趕京找袁世凱討回公道，離別時，李叔同在百感交集中寫於此歌送別許幻園。
3樓：匿名使用者
李叔同的《送別》全文如下：
長亭外，古道邊，芳草碧連天。
晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山。
天之涯，地之角，知交半零落。
人生難得是歡聚，唯有別離多。
長亭外，古道邊，芳草碧連天。
問君此去幾時還，來時莫徘徊。
天之涯，地之角，知交半零落。
一壺濁灑盡餘歡，今宵別夢寒。
《送別》這首詩的意思是：以短短的一首歌詞，把古人送別的意象都集中起來，以一種「集大成」的衝擊力，強烈震撼著中國人離別的「 集體無意識」，成為中國人送友離別的一種文化心理符號。
古代送別詩，一般都是為送別某一個朋友而寫的，是確有其人。但耐人尋味的是，根據目前已有的資料，還看不出李叔同的《送別》是寫給哪一位朋友。在我看來，《送別》並不 是為哪個友人而寫，而是一首無所明指的象徵送別詩。
《送別》分三段，第一段是「寫景」 ，寫在長亭外、古道邊送別的畫面；第二段則是抒情，抒發知交零落天涯的心靈悲慨；第三段從文字上看，是對第一段的重複，其實不然，是文字重複而意蘊昇華：經歷了「送友離別 」，而感悟到人生短暫，猶如日落，充滿著徹骨的寒意。
整首歌詞瀰漫著濃重的人生空幻感，深藏著頓悟出世的暗示。
《送別》，實際上是李叔同以送別朋友為緣由，用無所明指的象徵，傳達出感悟人生、 看破紅塵的覺悟。所以，《送別》不僅僅是朋友之間揮手相送的驪歌；而是李叔同即將告別人間、棄世出家的「前奏曲」。以上供參考。
4樓：匿名使用者
《送別》是弘一法師出家前所作送別歌
《送別》 弘一法師
長亭外，古道邊，芳草碧連天。晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山。
天之涯，地之角，知交半零落。一壺濁酒盡餘歡，今宵別夢寒。
長亭外，古道邊，芳草碧連天。問君此去幾時來，來時莫徘徊。
天之涯，地之角，知交半零落。人生難得是歡聚，惟有別離多。
弘一法師，俗名李叔同，清光緒六年（2023年）陰曆九月二十生於天津官宦富商之家（祖籍浙江·平湖），2023年九月初四圓寂於泉州。他是中國新文化運動的前驅，卓越的藝術家、教育家、
思想家、革新家，是中國傳統文化與佛教文化相結合的優秀代表，是中國近現代佛教史上最傑出的一位高僧，又是國際上聲譽甚高的知名人士。李叔同是「二十文章
驚海內」的大師，集詩、詞、書、畫、篆刻、**、戲劇、文學於一身，在多個領域，開中華燦爛文化藝術之先河。同時，他在教育、哲學、法學、漢字學、社會
學、廣告學、出版學、環境與動植物保護、人體斷食實驗諸方面均有創造性發展。
他把中國古代的書法藝術推向了極致。作為高僧書法，弘一與歷史上的一些僧人藝術家存有差異，如智永和懷素，儘管身披袈裟，但似乎他們的一生並未以堅定的佛教信仰和懇切實際的佛教修行為目的，他們不過是寄身於禪院的藝術家，「狂來輕世界，醉裡得真知」，這完全是藝術家的氣質與浪漫。
八大山人筆下的白眼八哥形象，諷刺的意味是顯而易見的，他的畫作實在為一種發洩，是入世的，並未超然。比之他們，弘
一逃禪來得徹底，他皈依自心，超然塵外，要為律宗的即修為佛而獻身，是一名純粹的佛教大家。他是第一個向中國傳播西方**的先驅者，所創作的《送別歌》，
歷經幾十年傳唱經久不衰，成為經典名曲。同時，他也是中國第一個開創**寫生的教師。
卓越的藝術造詣，先後培養出了名畫家豐子愷、**家劉質平等一些文化名人。他苦心向佛，過午不食，精研律學，弘揚佛法，普渡眾生出苦海，被佛門**奉為律宗第十一代世祖。他為世人留下了咀嚼不盡的精神財富，他的一生充滿了傳奇色彩，他是中國絢麗至極歸於平淡的典型人物。
太虛大師曾為贈偈：以教印心，以律嚴身，內外清淨，菩提之因。
趙樸初先生評價大師的一生為：「無盡奇珍供世眼，一輪圓月耀天心。」
《送別》曲調取自約翰·p·奧德威作曲的美國歌曲《夢見家和母親》。《夢見家和母親》是首「藝人歌曲」，這種歌曲19世紀後期盛行於美國，由塗黑了臉扮演黑人的白人演員領唱，**也仿照黑人歌曲的格調創作而成。奧德威是「奧德威藝人團」的領導人，曾寫過不少藝人歌曲。
李叔同留日期間，日本歌詞作家犬童球溪採用《夢見家和母親》的旋律填寫了一首名為《旅愁》的歌詞。而李叔同作於2023年的《送別》，則取調於犬童球溪的《旅愁》。
如今《旅愁》在日本傳唱不衰，而《送別》在中國則已成驪歌中的不二經典。沈心工也曾根據《夢見家和母親》寫過一首《昨夜夢》，但最終沒有抵得過李叔同《送別》的光芒。
由於這首詩無上的藝術成就，所以在很多地方都對它有所引用。
為送別朋友而賦詩，是中國古典詩詞的一個母題。送別詩，是唐詩宋詞一個重要的組成部分。李白《送友人》的「浮雲遊子意，落日故人情。
」；王維的：「勸君更進一杯酒， 西出陽關無故人。」（《送元二使安西》）；王勃的：
「海記憶體知已，天涯若比鄰。」（《送杜少府之任蜀州》）；王昌齡的：「洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。
」（《芙蓉樓送辛漸》）
都是送別詩中千古流傳的名句。至於白居易的《賦得古原草送別》：「離離原上草，一歲一枯榮。野火燒不盡，春風吹又生。遠芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孫
去，萋萋滿別情。」與李叔同的《送別》，有許多的相通之處。《送別》的意象和語言，基本上是對中國古典送別詩的繼承。長亭飲酒、古道相送、折柳贈別、夕陽
揮手、芳草離情，都是千百年來送別詩中常用的意象。但《送別》以短短的一首詞，把這些意象都集中起來，以一種「集大成」的衝擊力，強烈震撼著中國人離別的
「集體無意識」，成為中國人送友離別的一種文化心理符號。古代送別詩，一般都是為送別某一個朋友而寫的，是確有其人。但耐人尋味的是，根據現有的資料，還
看不出李叔同的《送別》是寫給哪一位朋友。《送別》分三段，第一段是「寫景」，寫在長亭外、古道邊送別的畫面；第二段則是抒情，抒發知交零落天涯的心靈悲
慨；第三段從文字上看，是對第一段的重複，其實不然，是文字重複而意蘊昇華：經歷了「送友離別」，而感悟到人生短暫，猶如日落，充滿著徹骨的寒意。整首歌
詞瀰漫著濃重的人生空幻感，深藏著頓悟出世的暗示。《送別》，實際上是李叔同以送別朋友為緣由，用無所明指的象徵，傳達出感悟人生、看破紅塵的覺悟。所
以，《送別》不僅僅是朋友之間揮手相送的驪歌；而是李叔同即將告別人間、棄世出家的「前奏曲」。
5樓：匿名使用者
十九世紀美國**家j·p·奧德威（john pond ordway）作有一首歌曲《夢見家和母親》（dreaming of home and mother），這首歌流傳到日本後，日本**家犬童球溪以原歌的曲調（可能作過略微的改動），填上日文的新詞，作成《旅愁》這首日文歌。2023年《旅愁》發表後，在日本被廣泛流傳。2023年至2023年，李叔同留學日本，故接觸到了《旅愁》，他被這首歌曲的優美旋律所打動，產生了創作靈感，後於2023年在浙江省立第一師範學校任教時便以j·p·奧德威的曲調配上中文歌詞，作成了在中國傳頌至今的《送別》一歌。
《送別》用的是j·p·奧德威作的曲調，但李叔同本人在作詞時對曲子作過少量修改，故《送別》與《夢見家和母親》的曲子並不完全相同。在歌詞上，《夢見家和母親》、《旅愁》、《送別》則分別是三位藝術家的個人創作，是三個獨立的作品，之間無直接聯絡；當然由於曲調的一致基礎，或許在藝術神韻和表現感情上有一定的相通之處。《送別》的歌詞類似中國詩詞中的長短句，有古典詩詞的文雅[3]，但意思卻能平白易懂；整個中文歌詞與曲調結合得十分完美，幾乎不能發現是譜曲後重填詞的歌曲。
《送別》這首詩的意思。
6樓：圭智美胡琛
風景是那樣的美為大意是尋陽五溪的水曲折沿回一直流入巫江，表達了對好友的離去的祝福與不捨，為什麼我還更加感到憂愁呢，你到了那裡一定會很喜歡？遠遠的望去你的帆船已遠在天邊再也看不到。全詩由樂景寫悲情，在蘆花颯颯美好的金秋八月送你離去，只留下日暮時的長江獨自流淌，為世人所傳頌
7樓：馬清寧扶菁
大意是尋陽五溪的水曲折沿回一直流入巫江，風景是那樣的美為，為世人所傳頌，你到了那裡一定會很喜歡，在蘆花颯颯美好的金秋八月送你離去，為什麼我還更加感到憂愁呢？遠遠的望去你的帆船已遠在天邊再也看不到，只留下日暮時的長江獨自流淌。全詩由樂景寫悲情，表達了對好友的離去的祝福與不捨，到最後離去時的孤獨落寞。
8樓：倪微微
會唱歌的中國人,多數都會唱李叔同這首《送別》.2023年,在杭州第一師範任教的李叔同,寫了這首著名的《送別》.
它屬於李叔同早年創作的「學堂樂歌」.所謂「學堂樂歌」,是指清末明初一批有抱負的知識分子,鼓吹**對思想啟蒙的重大作用,積極提倡在學校中開設**課.同時,一些在日本留學的青年學子,借當時流行於日本和歐美的曲調,填上新詞,編成新的歌曲.
此外,「學堂樂歌」還常常採用中國古典詩詞來填寫新的歌詞.李叔同的《送別》,就具有這些鮮明的「學堂樂歌」特點：一是用古典詩詞體填寫歌詞,二是選用美國流行曲調作譜.
不瞭解這些背景,難免會對《送別》不同於現代歌曲的某些特點,感到困惑和不解.為送別朋友而賦詩,是中國古典詩詞的一個基本母題.送別詩,是唐詩宋詞一個重要的組成部分.
李白《送友人》的「浮雲遊子意,落日故人情.」王維的：「勸君更進一杯酒,西出陽關無故人.
」（《送元二使安西》）王勃的：「海記憶體知已,天涯若比鄰.」（《送杜少府之任蜀州》）王昌齡的：
「洛陽親友如相問,一片冰心在玉壺.」（《芙蓉樓送辛漸》）都是送別詩中千古流傳的名句.至於白居易的《賦得古原草送別》：
「離離原上草,一歲一枯榮.野火燒不盡,春風吹又生.遠芳侵古道,晴翠接荒城.
又送王孫去,萋萋滿別情.」與李叔同的《送別》,有許多的相通之處.
《送別》的意象和語言,基本上是對中國古典送別詩的繼承.長亭飲酒、古道相送、折柳贈別、夕陽揮手、芳草離情,都是千百年來送別詩中常用的意象.但《送別》以短短的一首歌詞,把這些意象都集中起來,以一種「集大成」的衝擊力,強烈震撼著中國人的離別「集體無意識」.
所以,《送別》也就成為中國人離別的一種文化心理符號.古代送別詩,一般都是為送別某一個朋友而寫的,是實有其人.
但耐人尋味的是,根據目前的材料,還看不出李叔同的《送別》是寫給哪一位朋友.在我看來,《送別》並不是為具體的友人而寫,而是一首無所明指的象徵送別詩.《送別》分三段,第一段是「寫景」,寫長亭外,古道邊送別的具象情景；第二段則是抒情,抒發知交零落天涯的悲慨；第三段從文字上看,是對第一段的重複,其實不然,是文字重複而意蘊昇華：
經歷了「送友離別」,而感悟到人生短暫,猶如日落,充滿著徹骨的寒意.整首歌詞瀰漫著濃重的人生空幻感,深藏著出世頓悟的暗示.
概言之,《送別》實際上是用無所明指的象徵,傳達出李叔同送別朋友,感悟人生、看破紅塵的覺悟.所以,《送別》不僅僅是朋友之間揮手相送的驪歌；而是李叔同即將告別人間、棄世出家的「前奏曲」.
王維寫的《山中送別》這首詩是什麼意思
譯文 在深山裡送別了好友,夕陽落下之後半關柴門。春草到明年催生出新的枝芽,朋友啊你能不能回來?原文 山中送別 山中相送罷,日暮掩柴扉。春草明年綠,王孫歸不歸?王維 701年 761年,一說699年 761年 河東蒲州 今山西運城 人,祖籍山西祁縣。唐朝著名詩人 畫家,字摩詰,號摩詰居士。王維出身河東...
《送別》的歌詞是什麼，《送別》歌詞是什麼意思
歌詞 長亭外，古道邊，芳草碧連天，晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山 天之涯，地之角，知交半零落，一壺濁酒盡餘歡，今宵別夢寒 情千縷，酒一杯，聲聲離笛催，問君此去幾時還，來時莫徘徊。天之涯，地之角，知交半零落，一壺濁灑盡餘歡，今宵別夢寒 天之涯，地之角，知交半零落，問君此去幾時還，來時莫徘徊 問君此去幾時還...
王維的《送別》的詩意是什麼,王維的《山中送別》的詩意是什麼？
詩意.在山中送走了你以後，夕陽西墜我關閉柴扉。春草明年再綠的時候，遊子呵你能不能迴歸？這首送別詩，不寫離亭餞別的依依不捨，卻更進一層寫冀望別後重聚。這是超出一般送別詩的所在。開頭隱去送別情景，以 送罷 落筆，繼而寫別後回家寂寞之情更濃更稠，為望其再來的題意作了鋪墊，於是想到春草再綠自有定期，離人迴歸...