為什麼書法如此讓人痴迷,中國人為什麼如此痴迷書法

2021-03-03 23:41:41 字數 3725 閱讀 8016

1樓:雪丶丶寂

書法裡面蘊含了中國幾千年的文明、他的魅力是無窮的!

2樓:匿名使用者

因為他的魅力是無限大 陷進去 就難以出來 哦no

中國人為什麼如此痴迷書法

3樓:匿名使用者

因為書法剛柔並濟,獨特的墨香很吸引人。我本人也是一名書法愛好者,所以對他的痴迷之處還算了解。正楷端莊:草書飄逸:行書雋秀:行書雋秀

書法對人的修養有什麼作用

4樓:我是捕魚大亨

書法學習對人的修養影響

1.書法對於培養人的道德素質、身心素質、智慧素質及良好的學習和生活習慣,個性塑造及審美能力都有及其重要的作用。

2.書法的內涵

書法是以文字為載體,的確承載著文明,承載和發揚民族文化的精髓。為此,多少仁人志士而浸醉。而在當今,更應成為精神文明建設的一個視窗。

尤其在新疆,巨集揚主流文化,以先進文化為引領,繼承傳統文化,傳承書法藝術,增強文化軟實力,對強國固邊更具有深遠的意義。

書法研究基本技法,體現文化內涵,更注重藝術品格,它考驗人的修養,膽識和胸襟,體現人生的審美價值意趣。在一定時間段,重要的是發現,而不是創造。數十年孜孜不倦揮毫鑄情,磨練了人生的意志,在歷練中一步步提升技藝,在技藝中發現體味美的元素,美的格調,美的韻律以及美的表現形式。

在玩味中收穫愉悅。書能陶情,書亦載道、寓志。在書寫中需要凝神靜氣,又要欲書先散懷抱,既遵循藝術規律,又要注入情感,呈現藝術品味和文化含量及歷史淵源。

是心靈的律動,感情的流淌和釋放。境由心造,神融筆暢,無為而治,意味無窮。書法能使人靜,更讓人思考,確實是修身養性、培養情操、延年益壽的良藥。

3. 書法藝術與人生修養

點為心畫、摯愛永恆、志氣平和、淡定拂塵、含容空有、陽舒陰斂、天籟湧情,方寸之間,營造和諧,永遠是心靈與自然,書法與人生的交融碰撞與凝結。「導之則泉注,頓之則山安,纖纖乎似初月之出天涯,落落乎猶眾星之列河漢」,不也正是天人合一,心手雙暢精神境界的自然表達嗎?由此可得,練字陶情,學書通道也是人生的一種追求,一種享受,一次昇華。

「窮**於毫端,合情調於紙上。」現代著名美學家宗白華在《中國書法裡的美學思想》一文中,對書法的表現特徵做了精要的概括:「所以中國人的這支筆,開始於一畫,界破了虛空,留下了筆跡,既流出人心之美,也流出永珍之美。

」惟其如此,書法,可以講是中國藝術最經典的表現形式,體現著中國文化的核心價值和本質精神。當年,畢加索偶然在博物館見到中國書法時震撼不已,他在那「帶燥方潤,將濃遂枯」的點畫縱橫中,在那「乍顯乍晦,若行若藏」的墨色氣象中,發出了「這是藝術中的藝術」的驚歎,從此對中國藝術懷有敬畏之心。

4. 書法藝術與人生哲理

書法中有自己的理論,簡稱書理。書法理論中有這樣一句話「翰不虛動,下必有由」,這是孫過庭從學書法實踐中得出的精闢見解,也是對書法用筆的高度提煉概括。「翰不虛動,下必有由」對書者提出了要求,切記隨意亂畫,任比為體。

在筆「動」之前,要三思而後行,做到意在筆先,而後才能運籌帷幄。以行書中不可或缺的「牽絲」為例。牽絲是兩個基本筆畫之間非常細的線條,是由書寫時收筆或出鋒時順勢帶出的。

其方法也像做人一樣講究:行書變化重韻律,基本筆畫要重,牽絲卻可細可無,層次分明。太多太亂的牽絲只能讓整幅字看起來雜亂無章,不分主次。

人生也是一樣,生活中的許多事都需要我們有條理、有層次,涇渭分明,什麼時候該連,什麼時候該斷,都要以智慧去辨別,從整體去分析,用理智來處理,做到心中有數中國傳統崇尚儒釋道。仁義理智信、孝悌忠信、禮義廉恥、仁愛和平,人與人之間,人與自然、人與宇宙萬物均應和諧,更重秩序禮節。文字象形會意是中華民族智慧的符號。

書法是傳統文化的一部分,書法表現審美品格,體現傳統文化內含的精神實質、涵養和風姿。中華民族世代相傳,創造了古代燦爛的文明,傳統文化源遠流長,是中華民族向心力和凝聚力的精神內涵。

5樓:彩雨軒

修身養性,讓人耳濡目染,接受薰陶,靜心 沉穩,平和書法可以讓人心情平靜,可以修養身心。如果你遇到什麼煩心事也可以寫寫書法,讓自己放鬆一下忘記煩心事。

6樓:丘比團團

修身養性,學書法可以讓人變得沉穩平和,遇到煩心事事寫一寫書法可以讓心平靜下來

7樓:ab小羊

45分鐘的書法寫完之後就感覺氣定神閒,歲月靜好的心情,非常享受!而在寫之前可能因忙家務被繁瑣小事鬧的心浮氣躁的。寫書法的人是精神上享福的人!

8樓:匿名使用者

書法與修養的關係歷來被人們所重視,古人譽書法大家為「皆有超俗絕世之才,博學之餘暇,遊手於斯」。現代陳傳席更說:「如果你想當書法家,首先要是文學家、學問家、詩人的根基,否則你不要想成為書法家,寫幾個毛筆字,騙騙酒樓茶館、商店雜鋪可以,認真地稱為藝術家就不行了」。

但是也有人認為書法藝術與這種修養無關,他們引沈尹默的話做為例證,「凡是謹守筆法無一點不合者,即是書家」。又引沙孟海的語錄「歷來文人,能文者未必知書,能書者未必擅文」作為補充,這兩種觀點可謂針鋒相對。其實,這些論述都失之偏頗,首先他們對修養(或者博學)的理解太狹窄。

修養應包括詩文修養和生活修養。其實這也是古人的意思,古人云:「讀萬卷書,行萬里路」。

讀萬卷書,即詩文修養;行萬里路,

即生活修養。陳傳席說: 「聽風雨出於耳,覽江山出於目,詞心出於意,意根性,能師者,方能無執。

無執於形,無執於心,隨性而出,形見則意見,隨筆而出,而非皮相之形,亦非心意苦思之形,此為至境也........凡藝術詩文之至此者,方可稱為大家也。圖畫近人惟白石、賓虹二老能之。

」他又說:「齊白石的書法更精神抖擻,顯見別才與天才。」也就是說齊白石的書法也合乎他這套理論。

然而齊白石詩文修養卻很難與大家相提並論。他到年近三十歲才開始學習詩文,所謂「村書無角宿緣遲,二七年華始有師」。 而且經過多年學習,也沒什麼進展,有一次在江西一個朋友家過中秋節,朋友見月色可人,頓生詩意,馬上呤出一句詩,但是在場的人(包括齊白石)無人能應,從那以後,他對詩文更加努力了,但是終究沒有高明到**去。

胡佩衡著書說:齊白石的詩很少引經用典,不拘規律,因而他的詩被時人看成薛蟠體,他活了九十多歲高齡,也沒有文集行世足見他的文章修養也高不了**去,然而他成功了,成了當代藝壇聖人之一,他的成功就在於他的生活修養,他早年生活貧困,生活在最下層人們的圈子裡,四十歲以後,曾五次遠遊,七八年間走遍了半個中國,當然他沒有能力遊山玩水,而是為生活奔波,**於底層的生活鍛造了他極為敏感的藝術神經,使他的藝術多了一份厚重與滄桑感,並最終得到了社會的認可。 沒有修養(包括詩文與生活)成不了藝術家,但如果沒有修養,而沒有藝術根底,一樣成不了藝術家,前面兩觀點之所以針鋒相對,一側偷換慨念,二側有鑽牛角尖之嫌。

審美標準的不同,也是爭論的原因之一。人的審美是很複雜的心理過程,不可能只有一種模式。即便如書聖王羲之的書跡也有人認為是惡札。

顏真卿的書法,論者認為是莊嚴大度,頗具大唐氣象,但是李後主卻認為是胼手胝足的田舍漢---粗俗。這世上,從來就沒有一種審美標準是「放之四海而皆可」的。所以當不同評判者出現時,誰善書,誰不善書也就成了問題,這個「修養」的尺度也失去了根基。

就了個領**數年的書家。所以在當今多元化的、強調個性的社會中,爭議無疑是好事,它能讓人去思考、去創新、去突破,所以關於書法與修養,任何一個有志於書法藝術的人,都必須雙頭並進,對任何一方面的忽略,都只會導致在藝術追求過程中的破腳效應

9樓:匿名使用者

品德。 耐性。 最主要的是耐性。 望採納。 謝謝。

為什麼冷色調讓人如此痴迷

10樓:匿名使用者

在吵雜的社會中,冷色調更加容易讓人靜下心來,不再想一些煩惱的事情,所以才會喜歡冷色調的吧,我自己是這樣的一個體驗。

中國人為什麼如此在乎外國人對中國的看法

學習使人進步,驕傲使人落後,如此而已。中國人善於學習進步的智慧心理,自然是中國數千年文化智慧文明教育產生的結果,如此成為中國文明社會不斷進步發展基礎。為什麼大多數外國人對中國的看法都很無知 並不是事實,實際只有大多數來華旅遊的米國人,才是你說的那類人,很多常駐中國的老外,對我們並不陌生而是門清,有時...

為什麼中國人只會欺負中國人,為什麼中國人只會欺負中國人?在外國人面前態度能不能強硬點呀!

長時間的封建統治,使得中國人在各個方面與發達國家的人還存在一定差距,這是需要時間來彌補的,短短百年的時間是不夠的!哪些海外華人在國外受歧視,只好欺負比他們更晚去華人 為什麼中國人只會欺負中國人?在外國人面前態度能不能強硬點呀!中國人其實也有壞人的,也有給中國人丟臉的敗家子也有的外國也有壞人,就是欺軟...

為什麼,中國人如此重視血緣關係,為什麼中國人把血緣關係看得如此之重

宗法本身就是以血緣關係為紐帶調整家族內部關係,維護家長 族長的統治地位和世襲特權的行為規範,是一種宗族之法。首先,確立了親親,尊尊的規則.宗法以宗族為範圍.所謂 族 本指一群兄弟結合而成的血緣實體。其次,宗分大宗,小宗.嫡長子為全宗族的大宗,旁系庶子為小宗,所以,宗有大,小之分.周王自稱天子,王位由...