1樓：西北井
男的，有鬍子的是希臘雕塑，沒鬍子的是羅馬雕塑
女的，穿衣服少的是羅馬雕塑，不怎麼穿衣服的是希臘雕塑
有動物或形似動物器官的一般是希臘雕塑
古希臘雕塑與古羅馬雕塑的差異
2樓：守厚星燕燕
1、世俗化程度不同。希臘雕塑追求客觀真實之美的境界已經到了登峰造極的程度。羅馬雕塑沿襲了希臘雕塑追求「真實之美」的傳統，但比希臘時期的雕塑更加的世俗化。
2、客觀寫實性不同。羅馬雕塑比古希臘雕塑更加寫實。在羅馬時期許多軍事家或政治家都要求雕塑家為他們塑造肖像，甚至羅馬人還經常性的用雕塑來留存死者的形象。
這客觀的在寫實的道路是又邁上了新臺階。
3、羅馬雕塑繼承和發展了希臘雕塑。希臘雕塑優美典雅，而羅馬雕塑在肖像雕塑和紀念碑雕塑上，表現為巨集偉和莊嚴。這些肖像雕塑不僅形似，同時還十分的講究表現人物的性格特徵。
3樓：珏洛
西方雕塑的傳統發源於古希臘和古羅馬文化，但古希臘雕塑卻又曾經被古埃及雕塑深深的影響過。
隨著社會生產力的發展與原始公社的瓦解，世界上先後出現了最早的奴隸制國家，古埃及就是其中之一。埃及的雕塑藝術大約始於公元前2023年，建築業的誕生，孕育了藝術裝飾的萌芽。它長期儲存了原始社會的殘餘，埃及的神話與宗教信仰支配了雕塑的形成和發展過程。
神話、宗教信仰的保守性是決定埃及雕刻發展遲緩的主要原因。
埃及雕刻是為法老政權和少數奴隸主貴族服務的。由於受宗教思想意識支配，嚴格服從上層社會的審美觀點和需要。古埃及雕刻除陵墓中一部分作品外，最有影響的還是陵前和神廟的裝飾雕刻及紀念性雕刻。
金字塔就是最著名的雕塑。其中最高的是胡夫金字塔，金字塔前的巨大獅身人面像採用一整塊巨大岩石雕成，是古代最龐大、最著名的雕刻。
埃及雕刻達到如此卓越的成就，是埃及雕刻家經過長期的探索得來的。它的雕塑藝術在古代世界美術史留下了燦爛的一頁。
古埃及雕塑的審美理想是追求永恆，而古希臘雕塑的審美理想是追求真實的美。
希臘雕刻的題材大部分取自神話或體育競技。當時，一些開明的統治者除致力於內政武力外，還提倡發展美術和文藝，在公元前6世紀以後的幾百年中，古希臘科學、文學、藝術的名家輩出成就輝煌，雕塑藝術是這個時期燦爛的文化成果的一個重要方面。
愛琴海上有許多小島嶼，其中巴羅斯島盛產大理石，為雕刻提供了最好的材料。希臘雕刻就藝術風格的變化、發展而言，可分為古風時期、古典時期和希臘化時期。
古風時期是雕刻家的訓練階段。這個時期經過雕刻家的長期探索，為後來的雕刻家開闢了道路。其中最著名雕刻家是米隆。
《擲鐵餅者》是他的代表作品。古典時期，希臘人的社會思想和宗教觀念起了很大的變化，雕刻藝術逐漸趨向強調人物性格情感的刻畫。希臘化時期，雕刻家繼承了傳統的技法，賦予作品以新的生命力和新的特色。
古希臘的雕刻家們對人體有豐富的知識和高度的寫實技巧。處理衣紋線條生動流暢而有變化，不僅表現出衣服的質感，而且通過衣服表現人體的優美。希臘雕刻創造了崇高、典雅、完美的人物形象。
古羅馬雕刻很大程度上是在繼承了希臘雕刻遺產的基礎上發展起來的，且在肖像雕刻方面卻有獨特的貢獻，這與羅馬人崇拜祖先遺容的傳統風俗是分不開的。
由於僧侶風俗和祭祀禮節的流行，古羅馬雕刻家較多刻畫著衣人物形象。羅馬早期雕刻被少數奴隸主、貴族所壟斷，當時的雕刻家們雕刻的不少羅馬皇帝的形象，是把羅馬皇帝當做英雄的統帥來表現的。如梵蒂岡博物館收藏的一尊《奧古斯都》，表現了羅馬皇帝手執權杖，正在向部下訓話傳令的瞬間動作。
這段時間的肖像雕塑以寫實的風格見長。雕刻家們善於運用誇張、概括的藝術手法，細緻地刻畫人物，捨去繁瑣的東西，加強運動感。除此之外，古羅馬雕刻家還在羅馬的建築、廣場、紀念柱等上面裝飾了許多圓雕和浮雕。
三世紀較有名的建築為塞普提米烏斯、謝維路斯凱旋門和卡拉卡拉的公共浴室。
古羅馬雕塑是西方古代文明的重要組成部分，它對西方現實主義雕刻的發展作出了傑出的貢獻。
4樓：無根飛行
比較這倆個藝術古希臘藝術的特質古羅馬藝術的特性
5樓：曲合英李酉
古希臘雕塑藝術的總體特點是富於理想主義,質樸,注重共性,雅緻,也就是說返璞歸真。在整個西方美術史上地位崇高。即端莊的藝術品質和謹慎的現實主義手法，可以說皆是源於古希臘。
一直以來，這種藝術精神養育著西方美術，使之淵源流長。
羅馬雕塑是在埃特魯里亞文明和希臘文明的直接影響下發展起來的。羅馬早先似乎沒有自己的雕刻家，共和國早期，羅馬聘請唯愛城德埃特魯里亞共將為他們塑造朱位元（也就是希臘的宙斯）像，放在神廟裡。隨著羅馬擴張，把希臘以及其他地區的雕刻作為戰利品運回羅馬，把各民族特別是希臘的雕刻家招到羅馬，為他們複製和創作雕塑。
共和國時期之後，很多希臘雕刻原作失傳，只有羅馬仿製品傳世。羅馬人按照自己的判斷和選擇把各種風格的雕刻調和起來出現了現實性很強的肖像雕刻和敘事性雕刻。這些雕刻的基本創作原則是求真寫實，體現了羅馬民族質樸務實的精神。
個人觀點
當羅馬強大到足以在政權上取代希臘時，羅馬在文化上卻仍然為光輝燦爛的希臘文化所折服，然而，羅馬並沒有成為希臘文明的俘虜。他們毫不猶豫的借鑑繼承並發揚光大，使希臘文明不但沒有被歷史淹沒，反而變得更加絢麗多彩。
古希臘和古羅馬在雕塑上有什麼異同？
6樓：匿名使用者
古希臘美術和古羅馬美術的不同
1.羅馬人雖然征服了希臘，但在文化上卻又被希臘人所征服，羅馬人是希臘藝術的崇拜者和模仿者；
2.羅馬人不像希臘人那樣富於想象，他們沒有創造出像荷馬史詩那樣現實於幻想交織在一起的神話故事，羅馬人冷靜、務實，藝術沒有浪漫主義和幻想，具有寫生和敘事行特徵；c. 羅馬藝術不像希臘那樣單純，淵源複雜；
3.希臘藝術主要用來敬神，羅馬則給帝王****、滿足貴族奢侈生活需要；
4.希臘人創造古代最偉大雕塑藝術，欣賞人體美強調共性和民族精神，羅馬人在肖像雕刻獨有成就，要求個性鮮明注重人物個性刻畫；
5.羅馬建築豐富，在空間、材料和美觀方面作了探索為以後西方建築藝術奠定基礎，希臘主要為神廟和劇院建築；
6.主體概括：希臘藝術是理想主義、簡樸、強調個性、典雅精緻的，羅馬實用、強調個性、巨集偉壯麗的。
7樓：中國四毛
在人類文明的發展史上, 歐洲文化出現了四大高峰, 第一是古希臘與古羅馬時代, 而這個時代的藝術, 可以以希臘的雕塑為中心藝術．那時雕塑極為普遍, 以致後來羅馬清理希臘遺物時, 羅馬城中雕像的數目與居民的數目相等．現代人在欣賞古希臘雕塑藝術的時候, 或許會說: 為什麼有相當數量的雕塑, 眼睛沒有眼球？為什麼雕塑都沒有表情？
在當今社會**藝術還有諸多禁忌的時候, 人們更會發問: 為什麼古希臘雕塑都是**的？**造型藝術何以如此普遍？
對這一問題的**, 曾困擾了幾個世紀無數智者、學者和專家、研究家的思索, 其觀點看法又是如此的大相徑庭．直至今天, 這種爭論仍在繼續之中．有一種說法, 認為古希臘的**藝術源於原始社會的**風俗．農業社會之前的原始人, 對男女外***的表達較為突出．如太平洋諸島、南洋群島和非洲的原始人, 都刻意裝飾和顯示自己的外***．這種以性為主的**美, 是由於原始人把性看作大自然賜物, 生命與歡樂的源泉．在歐洲, 早在舊石器時代的＂奧瑞納＂文化裡, 就出現了法國魯塞爾洞的浮雕裸女和奧地利委連多爾夫的圓雕裸女．這些作品都誇張女性的乳房, 這是同原始生產力落後、人們渴望生產力旺盛離不開的．在古埃及的壁畫和雕刻作品中, 對**有了進一步的刻劃．到了古希臘羅馬時代, **藝術則達到了一個高潮, 如著名的斷臂維納斯雕塑就是其中的一個傑作．
古往今來, 大多數人認為古希臘人雕塑採取**的形式, 和當時戰爭的頻繁與體育的盛行緊密相關．大約在3000 年前, 愛琴海一帶出現了無數城邦, 由於各個城邦都想佔有其它城邦, 因此當時的公民只有兩個職責, 就是公共事務和戰爭．為了培養懂政治、會打仗的公民, 就出現了一種特殊的教育．著名哲學家柏拉圖的《對話錄》、丹納的《藝術哲學》都說: 那時戰爭全憑肉搏, 因此每個士兵都得鍛鍊好身體, 愈強壯愈矯健愈好．青年人大半時間都在練身場上角鬥、跳躍、拳擊、賽跑、擲鐵餅, 把赤露的肌肉練得又強壯又柔軟; 目的是要練成一個最結實、最輕靈、最健美的身體, 而沒有一種教育在這方面做得比希臘教育更成功的了．這便是希臘的特殊教育．戰爭帶來了體育的盛行, 古希臘是一個體育大出風頭的時代．當時, 幾乎沒有一個自由民不經過練身場的訓練, 而運動不高明的人, 則被人看不起．希臘人的孩子從會走路開始, 就要接受體育訓練．那時的體育教師才是真正的健美專家, 訓練出了一大批體格健美的青年人, 也培養了一大批合格的模特兒．當時的藝術家大多兼體育教師, 如喜劇家阿里斯托芬等人．古希臘各個城邦每逢節日, 都要舉行體育競賽, 從中挑選出最有氣力、身手最敏捷的青年．在當時運動會上, 人們並不以**為恥, 青年男女為了顯示自己健美的體魄, 常常把衣服脫光．斯巴達的女青年參加運動會, 也常常是全裸的．古希臘歷史學家普魯塔克曾記述當時少女們**參加運動會的情景說: ＂儘管少女們確乎是這樣公開地赤身**, 卻絕感不到有什麼不正當的地方, 這一切的運動都充滿嬉戲之情, 並沒有任何的春情或者淫蕩＂．另一位美術史家阿爾巴托夫也說過:
＂無論在希臘人之前或希臘之後, 人們再也不能那樣單純無邪地去看待**了＂．對於運動會上的優勝者, 人們都報以雷鳴般的掌聲, 姑娘會向他獻上鮮花桂冠, 詩人為他作詩, 雕塑家為他塑像．羅丹還說道: ＂希臘人這種特有的風氣產生了特殊的觀念．在他們眼中, 理想的人物不是善於思索的頭腦或者說感覺敏銳的心靈, 而是血統好、發育好、比例勻稱、身手矯健、擅長各種運動的**＂．基於這種思想, **雕塑自然地成了當時的藝術主流．從藝術規律來看, 雕塑為三維空間藝術, 有實感, 最能表現力量．而那些運動場上的優勝者和美麗的肌體都可成為雕刻家最理想的模特兒．
世界馳名的學者美國伯恩斯教授、拉爾夫教授在其力作《世界文明史》中說: ＂希臘藝術所表達的是什麼？總而言之、它是把人文主義象徵化－－即是把人視為宇宙中最重要的造物而加以讚美．儘管許多雕刻描繪神, 但這一點也不減損人文主義的本質．希臘人的神是為著人的利益而存在, 所以他讚美神也就是讚美自己．建築和雕刻二者都是把平衡、和諧、秩序和中庸的思想具體化．＂在他們看來希臘的**藝術和他們的審美觀念有關, 表現人體的美術作品具有特殊的審美價值．人乃萬物之靈長, 造化之極點, 具有特殊的魅力．在古希臘人的觀念裡, 萬物之中, 數人最美, 所以在競技場中會出現歡呼雀躍的**群．＂健全的精神寓於健康的身體＂, 這是他們信奉的一句至理名言．然而, 從總體上來說, 希臘雕塑的**, 和戰爭、體育以及審美都是有聯絡的．希臘的人體雕塑主要是希臘現實生活反映, 可歸咎於社會原因:
軍事海盜式爭奪、相適應的體育運動**競技、久而久之所形成的特殊審美觀念．當審美觀念一經形成, 往往會逐漸離開了原來的實用目的, 而具有相對獨立的審美意義．於是, **雕塑就大量地出現了．
近幾年來, 我國學者對上述觀點提出了挑戰, 主要表現在: 潘綏銘等人以為希臘**雕塑是當時性快樂主義風尚的產物．他寫道: ＂人類的**有三種性的特性．第一性徵是男女外***的不同形狀, 是由動物繼承而來．第二性徵是男女體型和體表的不同, 主要有乳、臀、**、膚質和身體結構的差異, 是從猿到人進化中由供養制度造成．第三性徵是兩性的心理、氣質、風度和行為的不同, 是社會文化的產物．這三種性徵相應構成性吸引與性審美的三個層次:
生理的、心理的和習俗的．三者並非一個高於一個, 而是由社會文化背景決定, 按不同結構共同組合成不同形式．古代希臘羅馬奠定了西方文化中**美的基本模式, 併為我國當代藝術界接受．它既非源於**風俗, 也非來自赤身體育活動, 而是當時性快樂主義風尚的產物．它在保留第一性徵的基礎上, 強調第二和第三性徵．
其主要表現原則有三:
1、不隱諱男女外***．
2、身體結構的理想化, 如女乳由肥大下垂變為圓椎型高聳, 臀部由左右寬大變為前後突出等．
3、以動態和神態來表現第三性徵, 同時強化第一和第二性徵．這種**美的典型和極品, 並非我國熟知的「斷臂維納斯」, 而是現存於羅馬的阿芙洛狄特無頭立橡和跪像, 以及愛神群像．＂
最近, 新疆大學歷史系教授蘇北海經嚴密考證後作出了一個驚人的論斷: 中國**藝術起源於新疆, 而非古希臘; 新疆的**藝術甚至影響了古希臘的**藝術．蘇北海在長期考察、論證了公元前10 世紀以前的新疆裕民縣巴爾達庫爾、米泉縣獨山子村、呼圖壁縣康家百門子的生殖崇拜巖畫後認為: 早在公元前10 世紀以前, 天山南北就出現了**藝術, 而古希臘的**藝術則產生於公元前4 世紀．確切地說, 中國古代天山南北的**藝術早於並影響了古希臘的**藝術．這一觀察是否科學, 目前有關專家正在進一步的研究、**之中．
古羅馬和古希臘藝術的異同，古羅馬和古希臘藝術的異同有哪些？
一 共同點 無論是古希臘還是古羅馬藝術，都是最接近人的藝術。希臘藝術的輝煌成就植根於深刻的人本主義精神，沒有絲毫扭曲 掩飾 誇張和造作而是真實。如多立克柱式就是男性的陽剛之感，而愛奧尼柱式則具有女性的柔美之感 甚至連同神話也具有 神人同形同性 的特點，為神所製造的雕像其實也是為他們理想化了的人造像，...
古羅馬與古希臘美術的特點,古羅馬和古希臘藝術的異同？
總體來說希臘藝術與羅馬藝術與他們的民族精神有直接關係。希臘人不勞動 有人服侍 生活簡樸 對物質生活無過多需求。因而，生活優裕從容 充滿閒暇。閒暇時光，關心國事，致力於公共事務和戰爭，注重身體鍛鍊 進行特殊教育，練就了最結實 最輕靈 最健美的身體。希臘藝術題材主要是運動員和神。神是希臘理想美的最高典範...
比較古希臘與古羅馬的藝術特徵1比較古希臘與古羅馬的藝術特徵
這個問題比較寬泛，藝術包括詩歌藝術 繪畫藝術 建築藝術 雕塑藝術等等，現以希臘和羅馬影響最廣泛的雕塑和建築進行分析 希臘 羅馬雕塑都十分寫實，物件的肌肉線條 身體結構都非常精確，反映了西方文明傑出的解剖學成就，但希臘雕塑主要以神話人物為原型，如維納斯 雅典娜等等，羅馬主要描繪現世的人，如一些偉大的帝...