斷臂的維納斯雕像是古希臘時代雕的嗎?還是別的什麼時期

2021-03-04 08:30:11 字數 5753 閱讀 4588

1樓:匿名使用者

相傳是古希臘的威倫道夫雕塑的維納斯,本來是雙臂健全的,但由於年代久遠,保管不善使雕像殘缺一臂。

雕塑維納斯像到底是古希臘的還是古羅馬的?急球準確答案!!!

2樓:妙酒

古希臘米洛斯的阿芙洛蒂忒》(aphrodite of melos)俗稱《米洛斯的維納斯》(venus de milo)、《斷臂的維納斯》、《維納斯像》等,大理石雕像, 高204釐米。

在希臘化時期,表現女性人體美的雕塑日漸增多,對愛與美之神阿芙洛蒂忒,也就是維納斯的歌頌更是層出不窮,其中最為著名雕像的就是這尊《米洛斯的阿芙洛蒂忒》,並已經成為讚頌女性人體美的代名詞。

2023年2月,在愛琴海的米羅斯島上,一個農夫在一座古墓旁整地時挖掘到一尊女性雕像。她分成上、下兩截,並與刻著名字的臺座、拿著蘋果的手腕以及其它斷片等等一道,散落在附近的田地下。已懂得這是值錢的東西的農夫,立刻將它們埋原,並報告了在島上的法國領事。

領事稍付定金,即通知當時設在君士坦丁堡的法國大使。幾乎與此同時,在愛琴海搞測量的一位法國海軍士官,名叫鳩爾·丟孟·都爾維爾對此表示了更大的關注。這是一位希臘藝術的愛好者,當他看過這些雕像的塊片以後,認為它們是一個整體,並第一個斷定這就是維納斯的雕像。

於是立刻告訴農夫,法國決定把她買下,要他不必再到處聲張了。隨即趕到君士坦丁堡,向大使命陳詳情,促使大使下了決心並派專人前去交易。不料島上的長老出於本島的利益而中途插手,開會議決命農夫將雕像賣給在土耳其任職的一位希臘大官,當法國人趕到島上時已經是雕像裝船的關頭了。

見此情景,他們幾乎要動武,命令法國船艦隨時準備行動。頓時,愛琴海上戰雲密佈。恰巧,一場暴風而解了圍。

它推遲了土耳其船隻的起航,為法國使者爭得了斡旋的時機,他們軟硬兼施,把雕像終於轉到了法國船上。後來又給島上贈送金錢,從而取得了島上放棄雕像的誓約書。雕像順利運抵巴黎,由於種種政治、人事方面的原因,一直推至 2023年3月2日,國王路易十八才正式接受獻禮。

從這一天開始,她便成為法國國家財產。當時的登記名稱是「在希臘群島中的米羅所發現的維納斯像」,並被陳列於羅浮宮特闢的專門展室中。

法國獲得這尊雕像時,全國一片沸騰,人們視之為國寶,並被尊稱為盧浮宮的鎮館之寶。她一直為世界上所有熱愛藝術和美的人們所景仰,他們都以能親眼目睹這尊古希臘最偉大的藝術奇蹟為人生一大幸事。

維納斯的文化背景

維納斯是羅馬神話中的愛與美神,也是象徵豐饒多產的女神。古希臘神話中稱為阿佛洛狄忒。傳說她在大海的泡沫中誕生,在三位時光女神和三位美惠女神的陪伴下,來到奧林匹斯山,眾神被其美麗容貌所吸引,紛紛向她求愛。

宙斯在遭其拒絕後,遂把她嫁給了醜陋而瘸腿的火神赫斐斯塔司,但她卻愛上了戰神阿瑞斯,並生下小愛神厄洛斯。後曾幫助特洛伊王子帕里斯拐走斯巴達國王墨涅拉俄的妻子、全希臘最美的女人海倫。引起希臘人遠征特洛伊的十年戰爭。

《米洛斯的維納斯》是舉世聞名的古希臘後期的雕塑傑作。

米洛斯的維納斯的藝術魅力

從雕像被發現的第一天起,就被公認為是迄今為止希臘女性雕像中最美的一尊。多少年來,人們對她傾注了不計其數的讚美和歌頌。愛神的身材端莊秀麗,肌膚豐腴,美麗的橢圓型面龐,希臘式挺直的鼻樑,平坦的前額和豐滿的下巴,平靜的面容,流露出希臘雕塑藝術鼎盛時期沿襲下來的理想化傳統。

她那微微扭轉的姿勢,使半裸的身體構成了一個十分和諧而優美的螺旋型上升體態,富有**的韻律感,充滿了巨大的魅力。作品中女神的腿被富有表現力的衣褶所覆蓋,僅露出腳趾,顯得厚重穩定,更襯托出了上身的秀美。她的表情和身姿是那樣的莊嚴崇高而端莊,象一座紀念碑;她又是那樣優美,流露出最抒情的女性柔美和嫵媚。

人們似乎可以感到,女神的心情非常平靜,沒有半點的嬌豔和羞怯,只有純潔與典雅。她的嘴角上略帶笑容,卻含而不露,給人以矜持而富有智慧的感覺。尤其令人驚奇的是她的雙臂,雖然已經殘斷,但那雕刻得栩栩如生的身軀,仍然給人以渾然完美之感,以至於後世的雕刻家們在競相製作復原雙臂的複製品後,都為有一種畫蛇添足感覺而嘆息。

正是這殘缺的斷臂似乎更能誘發出人們的美好想象,增強了人們的欣賞趣味。雕像沒有追求纖小細膩,而是採用了簡潔的藝術處理手法,體現了人體的青春、美和內心所蘊含的美德。整尊雕像無論從任何角度欣賞,都能發現某種統一而獨特的美。

這種美不再是希臘大部分女性雕像中所表現的「感官美」,而是一種古典主義的理想美,充滿了無限的詩意,在她面前,幾乎一切***術作品都顯得黯然失色。

整個雕像的比例也是十分耐人尋味的。它接近於利西普斯所追求的那種人體美比例,而且,雕像的各部分比例幾乎都蘊含著**分割的美學祕密。這正是古人對於人體美的讚頌和肯定,為後世的藝術樹立了不朽的典範。

《米羅的維納斯》由若干塊斷片經過精心的接合加工後而公諸於世。那個帶銘文的臺座和持蘋果的手臂很快就被專家鑑定與雕像無關而被剔除了,從而推測在羅馬時即已失去手臂。因此,雕像又同時以「斷臂維納斯」著稱於世。

於是,修復原作的雙臂成了藝術家、歷史家最神祕也最感興趣的課題。歸納起來,當時最典型的幾種方案是:左手持蘋果、擱在臺座上,右手挽住下滑的腰布;雙手拿著勝利花圈;右手捧鴿子,左手持蘋果,並放在臺座上讓它啄食;右手抓住將要滑落的腰布,左手握著一束頭髮,正待入浴;與戰神站在一起,右手握著他的右腕,左手搭在他的肩上……但是,只要有一種方案出現,就會有一種反駁的道理。

最終得出的結論,幾乎是保持斷臂反而是最完美的形象!除了雙臂復原的爭論以外,還有許多其他問題也引起人們的興趣。譬如,她真是維納斯嗎?

也許是大海女神、勝利女神?其次,作者是誰?製作年代、地點?

等等一大堆問題挑起了大家的論戰。最後,除了她是維納斯,並創作於公元前二世紀末這個看法比較統一以外,其餘的只好作為一系列懸案留待後人去考究了。

作為審美觀照,當人們站在這個精美的雕像面前的時候,一個**的女性,她豐滿而聖潔,柔媚而單純,優雅而高貴,這就足夠人們為之傾倒的了。在這潔白的大理石裡面,是少女的青春,是生命的躍動。人們從這裡發現了自己,自己的生命,自己的創造潛能;感受到了人類生生不息的原動力……這是一種極大的滿足,最深的啟示,這也是人體的魅力之所在!

人體,它本身就蘊藏著無窮無盡的變化,孕含著微妙多姿的美。希臘民族得天獨厚,最深刻地理解和最完整地把握了人體這個小宇宙,並發掘出人類純粹的知性結構,再通過自然的真實外貌,去表現一種更高的境界。他們把情與理、美與真探合在一起,在神的庇護下追求著自由生活的真諦與樂趣,在理性的指導下,赤裸裸地展現人自身。

黑格爾就曾經高度讚揚希臘人能夠完美地把神的普遍性和理想性與神的個性結合在一起。尤其讚賞阿佛洛耿忒的**表現,他說,「她是純美的女神」,「把她雕成**是有正當理由的:因為她所要表現的主要是由精神加以節制和提高的感性美及其勝利,一般是秀雅,溫柔和愛的魔力。

」對於《米羅的維納斯》,誰也不可能、也沒有必要從她赤裸袒裎的身上去歸納出一個具體的主題。她把自然、生命,她把真、善、美都集中於一身。她不愧為古代希臘雕刻的一個典型代表,不愧為女性美的最高體現。

她超越了空間和時間,直至今日還表現出那種秀雅、溫柔和愛的扭力。

「米羅的維納斯」以其獨特的藝術魅力而使之成為家喻戶曉的愛與美的女神的雕像。但她並不是唯一的,她只是古代希臘眾多的阿佛洛狄忒雕像中的一個罷了。從創作時間上說,她已經是希臘化時期的作品,在這以前就有不少佳作出現了,在這以後也仍有所見。

現在,可以再回到古典希臘時代,從最早出現的阿佛洛狄忒雕像開始,並把她們放在當時的歷史背景中加以對比,從而瞭解她們與整個社會發展變化的關係

3樓:0歿殤

關於 維納斯 的雕塑很多了,你說的是誰的作品?

古希臘雕塑的三個時期

4樓:白羊她的貓

古希臘雕塑的三個時期古風時期、古典時期、希臘化時期。

1、古風時期:

公元前8世紀到6世紀,希臘社會發生了巨大的變化,部落首領的權力完全消失,原始公社瓦解,奴隸制度在希臘形成,開始建立了奴隸制的城邦國家。

由於陸地貧瘠,城邦國家之間的矛盾日益尖銳,導致海上擴張和殖民統治。這兩個方面互相影響、互相促進,使希臘在政治上與經濟上很快成為地中海世界的一支強大的力量。

在荷馬時期,雕刻藝術僅是一些小雕像。

真正古希臘雕刻史的首頁應從古風時期開始。因為古希臘雕刻中最突出的人體雕刻就是在這一時期奠定基礎的。

2、古典時期:

歷時半個世紀的希波戰爭,最終以希臘的勝利而告結束。在希波戰爭中,雅典是希臘各城邦的盟主,城市雖然遭到戰爭的破壞,但是戰爭勝利而繳獲的大量財富,又使希臘的經濟繁榮起來。

作為城邦盟主的雅典,對外以霸主身份發展自己的勢力,對內實行民主政治,給人民以更多的富足與自由,從而使雅典成為當時歐洲最美麗繁榮的城市,也使雅典自公元前5世紀中葉進入了「伯里克利斯的繁榮新時代」。

3、希臘化時期:

希臘化時期一般指公元前334—30年,又稱希臘主義時期。這一時期從公元前334年馬其頓王亞歷山大東征波斯,到公元前30年羅馬帝國滅亡埃及托勒密王朝,前後共300餘年。

馬其頓希臘王經過南征北戰,使帝國版圖跨越歐亞非三大洲,成為希臘的鼎盛時期。崇尚文化藝術的亞歷山大王使希臘藝術廣為傳播東方,又從古代東方文化中吸收營養,從而使東西方文化開始交流與結合,促進了文明的新發展。

隨著城邦國家的瓦解,政治、宗教、藝術也逐漸喪失了嚴肅性和公民性。藝術開始成為滿足少數貴族統治者自我炫耀、享樂和粉飾現實的手段。這就使神在藝術中的地位降低,人和人的生活更多地出現於藝術題材中。

擴充套件資料:

古希臘雕塑發展史:

1、愛琴文明時期(公元前31世紀—公元前13世紀):

愛琴文明是古希臘藝術的前源,雕塑方面的成就體現在工藝製品上,《荷馬史詩》將邁錫尼形容為「多金的」,表明當時的金銀工藝品非常豐富。工藝製品主要以酒杯、面具為主,裝飾性強,邁錫尼人就將動物雕塑融入到酒器中(鴿子酒杯、獅頭酒杯等等),形成了獨特的藝術風格。

愛琴文明雖然前接埃及文明,後延希臘文明,卻並不是兩者的交流媒介。愛琴藝術具有強烈的民族特徵,關聯著人的日常生活,具有輕鬆自然、親切而和諧的氣息。隨著13世紀多利亞人的侵略,愛琴文明隨之消亡。

2、荷馬時期(公元前12世紀—公元前8世紀):

多利亞人發動特洛伊戰爭侵略希臘,克里特文明和邁錫尼文明隨之消亡,希臘文明斷裂了幾百年,社會生產力削減,被稱為「黑暗時期」。這個時期的藝術成就為《荷馬史詩》——《伊利亞特》和《奧德賽》。

《荷馬史詩》中大量的希臘神話傳說為未來的希臘藝術指明瞭方向,並提供了不少素材,是希臘藝術的本源。這個時期的造型藝術處於萌芽階段,雕塑為小雕像。

3、古風時期(公元前7世紀——公元前6世紀):

多利亞人侵略時給希臘帶來了鐵器,到了荷馬末期,鐵器已經被大範圍使用,生產力逐漸向上發展,私有財產產生,階級分化明顯,陸續建立起城邦,隨著政治經濟不斷髮展,造型藝術也有了可觀的成就。

古風時期的雕塑已經基本符合人體比例,具有肌肉質感,大多保持著正面的靜態姿勢,風格古樸稚拙,嚴謹樸素。人像雕塑的面部都保持著近似相同的微笑,被稱之為「古風的微笑」。

4、過渡時期(公元前5世紀前半葉):

公元前5世紀,波斯帝國發動希波戰爭(馬拉松戰役)侵略希臘,最終以失敗告終。希波戰爭結束後,希臘藝術出現了謳歌讚美英雄的題材,人們的愛國主義情感增強。

雕塑風格由古風時期的樸素古板變得豐富、具有動感,由古風時期的正面靜止站立轉變成了多種姿態形態,出現了描繪戰爭或激烈運動的作品,雕刻技術變得成熟,結構突出,比例均衡,軀體有著明顯的團塊,對人體的鑽研進入了更深層次。

5、古典時期(公元前5世紀—公元前4世紀):

希波戰爭結束後,希臘政治經濟不斷髮展,對外霸權,對內民主政治,社會非常繁榮,被稱為「伯里克利時代」。雕塑人像開始接近完美人體,靜態與動感相結合,藝術成就在這個時期達到了頂峰。古希臘三大雕塑家:

米隆、菲狄亞斯和波留克列特斯皆屬於這個時期。

6、希臘化時期(公元前4世紀末—公元前1世紀):

希臘化時期城邦國家瓦解,雕塑作品失去了嚴肅性和公民性,成為霸權貴族用來吹噓炫耀、自我取樂的工具。

馬其頓人建立了亞歷山大帝國,亞歷山大將希臘文化向亞非各個國家傳播,古老的東方文明與希臘藝術進行交融,這個時期的雕塑呈現出多樣的風格,代表作有《拉奧孔》和《米洛斯的維納斯》。

為什麼維納斯斷臂了

在希臘化時期,表現女性人體美的雕塑日漸增多,對愛與美之神阿弗洛狄忒 希臘發音,羅馬發音為維納斯 也就是維納斯的歌頌更是層出不窮,其中最為著名雕像的就是這尊 米洛斯的阿芙洛狄忒 並已經成為讚頌女性人體美的代名詞。1820年2月,在愛琴海的米羅斯島上,一個農夫在一座古墓旁整地時挖掘到一尊女性雕像。她分成...

為什麼在許多類似作品中斷臂的維納斯被認為是最美的

人是趨同完美心理的。當一個近乎完美的東西呈現在你的面前,它的任何瑕疵都會被無限的放大。而當他是有缺陷時,人們往往會降低他的審美要求,忽略其中的小瑕疵。這是斷臂的維納斯榮獲虛榮的原因之一。但這僅僅是從表層上分析,未深入到心理批評的本質上。可以從四個層面分析。第一,文學原理中講到的期待視野 一千個人就有...

維納斯是守護哪個星座的,誰知道維納斯的守護星座是什麼?

囧 確實兩個都是的。不好意思啊 大概維納斯也比較博愛吧 哈哈 金牛座 21 4 21 5 土象星座,守護星為象徵美和愛的金星。守護神 愛神維納斯。守護石 金髮晶 海藍寶。守護花 康乃馨。康乃馨,摩洛哥 摩納哥 捷克 宏都拉斯 土耳其 西班牙國花。別名麝香石竹 香石竹,石竹等。康乃馨原產於地中海地區,...