1樓：玉宇丶
中國畫的歷史，如果要從新石器時代的《彩陶人面魚紋盆》及戰國時的絹本墨繪《人物龍鳳圖》算起的話，至少已有三千年的輝煌歷史了。就繪畫藝術來說，其發展的過程，也是藝術逐漸成熟併產生魅力和影響的過程。 中國畫有何藝術魅力，其影響有多大？
如果要是讓我自評，可能會有人說我「王婆賣瓜」了。如果要是先讓大名鼎鼎的世界級畫家比加索來說呢，他的話肯定比我有份量。這位洋畫家在談到中國畫的藝術魅力時，曾對我國知名畫家張大千說過一段話。
他說：「西洋畫吸收了許多東方繪畫藝術養分。如果要讓我評價的話，中國畫數世界第一，其次日本。
」比加索的話將大千先生的臉說得紅到耳朵根子。對大千先生的繪畫「藝術」，當代知名畫家吳冠中老先生另有看法。最近我看湖南衛視臺在清華大學綠草坪直播的一次「青年論壇」上，主講人吳冠中就說：
「如果要讓我同大千對話的話，我不想，我同他沒有交流的必要」。我心想，是不是大千先生對「國粹」沒有信心？千里迢迢跑到法國求教洋人來給自己打氣？
而不是為學西洋畫，直赴西方求教。或許有人不知道比加索後來的「繪畫變法」，（也就是我們國人有點看不懂的「印象畫」）就是吸收了中國畫的技法與學養後才形成的哩。 在我看來，中國畫確實了不起，確實令國人自豪，令洋人佩服。
你看看，就這麼一杆筆，一張紙，一塊墨，一方硯，在國人手中傾刻間就能揮就出一幅幅融中國古典美學、古典哲學及中國人文精神的畫卷出來。難怪連藝術大師輩出的義大利一位叫郎世寧（giuseppe castiglione）的年輕人在家也呆不住了，於2023年（康熙54年）11月22日由澳門來到北京，心甘情願地做了一名中國宮廷畫家。中國皇帝不排外，當時的乾隆皇帝就特別喜歡這位洋畫家。
這位洋畫家畫的中國畫也確實很好，如他畫的「孔雀開屏圖」、「百駿圖」、「十駿犬」、「駿馬圖」、「花鳥圖」都被稱之為中國宮廷畫的極品，還曾被印製為郵票發行哩。 或許會有人說，中國畫藝術的魅力到底在**？你吹得一身的勁？
甚至會有些圈內人說，現在的中國畫拿到國際畫廊市場上都賣不上「分」。我想借用吳冠中的話意說，我不想同這些人「抬扛」。這樣容易傷感情。
如果要是我前面的舉例不足以說明中國畫藝術魅力的話，那我還是用國人的藝術欣賞視覺來形容一下，這就是「氣韻生動」。所謂「氣韻」即指畫家的人品學養、精神氣質及其筆下富有韻律變化的筆、墨、線、色、形。如唐代張萱的《虢國夫人遊春圖》，北宋范寬的《雪景寒林圖》、張擇端的《清明上河圖》及我們身邊的被譽為「中國凡高」的蕪湖畫家黃葉村先生的山水畫，都無不滲透著中國畫的美韻與魅力。
這些東西，在西洋畫中很難看到，也很難感受到。當然，因國情不同，自然審美的視點也就各有差異了。這或許就是我們常說的一句話，叫仁者見仁，智者見智吧。
中國畫獨特的藝術魅力表現在哪些方面
2樓：尾秋芹偉琬
——中國繪畫歷史悠遠，是中華文化中的重要組成部分。它以墨筆、線條為骨架,寫實與表意相結合,強調畫的意境與神韻，既簡明大略又深邃悠遠，形成了中國繪畫特有的風采。而其中的線條則是中國畫的精髓所在。
它是表達物象結構的骨架,是中國繪畫中最基本、最簡練、最具概括性的藝術語言，具有獨特的藝術魅力。
中國畫的獨特藝術魅力具體表現在：
（1）中國畫重視空白的運用，有"虛實相生"的效果；
（2）中國畫重視藝術與自然的關係，強調"以形寫神"，講究意境、神韻；
（3）中國畫與書法有很深的淵源，即"書畫同源"、"書畫同法"；
（4）中國畫與詩有相通之處，因而推崇"畫中有詩"；
（5）中國畫還經常使用印章，是點綴，也增加韻味和美感
3樓：匿名使用者
中國畫延續發展至今，因其獨特的藝術魅力，早已成為中國文化的一種象徵、一種符號、一種國粹。她獨特的藝術魅力、獨特的筆墨意境所生髮出的山水墨趣和人文情懷，自古至今，一脈傳承，韻味無窮。他穿越歷史時空，凝結民族文化情感。
中國畫藝術千百年來早已深深滲透在中國人的文化血脈中，形成了博大精深，割捨不斷，代代傳承的中國文化情結。她通過筆墨的表現和渲染直指人心和靈魂，給人以一種深厚而溫暖的文化撫慰和關懷。
中國畫藝術品是藝術家源自靈魂的創造。人們常說「心境即藝境」，高雅的藝術品表現的不僅是藝術家精湛嫻熟的技藝，更是藝術天賦的奔瀉，文化內蘊的釋放，社會責任的擔當。她不僅陶冶情操、沁潤心扉，更能砥礪人生，洗滌心靈。
中國畫藝術品除卻傳承藝術本真和記錄時代的載體功能外，中國畫的收藏也與我們的生活息息相關。屢創新高的藝術品拍賣榜單在不斷刺激著現代人敏感的神經。隨著藝術品拍賣市場的逐漸火熱，藝術品收藏已經成為了一個熱點話題。
收藏不僅僅收藏的是一種價值，更多的應該是生活的沉澱。
藝術源於生活而有高於生活，最後依舊要回歸生活。對話藝術，和中國畫交談，讓那最初的蠢蠢欲動在大自然中淋漓般展現，感悟心靈的力量，感受生活的氣息。中國傳統藝術在藝術創作、藝術鑑賞乃至藝術門類等方面，都鮮明地體現出中華民族的審美意識，具有濃郁的民族特色。
從藝術創作來看，中國傳統藝術在創作規律、創作過程、創作方法、創作心理以及對於藝術家道德的要求等方面，都有許多獨到的理論。例如，強調創作與生活的關係，強調藝術家的作用和主客觀的統一，唐代張璨的名言「外師造化，中得心源」，可謂一語中的。又如，在藝術創作中重視審美意象的孕育、形成和物態化的過程，清代鄭燮的「眼中之竹、胸中之竹、手中之竹」，堪稱精闢概括。
諸如此類，不勝列舉。從藝術鑑賞來看，歷代大量的詩話、詞話、畫論、書論、文論、樂論、戲曲論、**評點等等，以富有民族特色的風格和方式，蘊藏著極其豐富的藝術鑑賞和藝術批評的理論寶藏。中國傳統藝術這種鮮明的民族風格和審美特徵，甚至在某些藝術技巧、表現手法，乃至材料工具、物質媒介等方面體現出來。
該書中編「中國傳統藝術概論」正是通過創作論、鑑賞論、門類論三個部分，為中國傳統藝術富有中華民族精神和傳統文化特色的風貌勾畫出一個大致的輪廓。
中國傳統藝術深深植根於民族傳統文化的豐富土壤之中，體現出中華民族的文化心理和審美意識。如果說，哲學代表著人類理性認識的最高形式，藝術代表著人類感性認識的最高形式，它們共同構成了人類精神王國的兩座高峰，而哲學又通過美學這一中介對藝術產生巨大的影響，那麼，我們可以說，中國傳統哲學與中國傳統藝術正是一個最好的例證，中國傳統哲學正是通過中國傳統美學對於中國傳統藝術產生了巨大的影響。中國傳統美學有著悠久的歷史，內容豐富，風格獨特，一方面，它是中國傳統藝術的理論結晶，另一方面，它又對中國傳統藝術產生了深遠的影響。
目前，學術界一般認為，對中國傳統藝術影響最為巨大的主要是以孔子孟子為代表的儒家美學、以老子莊子為代表的道家美學和以六祖惠能為代表的禪宗美學，正是這三者的不斷衝撞和融匯，影響和決定著中國傳統藝術思想、審美趣味的不斷變化與發展，形成了中國傳統藝術的精神。該書下編「中國傳統藝術精神」正是在以上兩編史、論的基礎上，從「形而上」的高度對中國傳統藝術加以美學的提煉與昇華，從中概括出最能反映和代表中國傳統藝術精神的一些基本規律和美學特徵。
應當看到，對於中國藝術學的研究，不但是為了完善和加強藝術學學科體系建設，培養藝術學人才教學方面的需要；與此同時，也是當前我國各個門類藝術實踐的迫切需要。從一定意義上講，今天的世界，經濟全球化與文化多元化已經成為不可抗拒的歷史潮流。在這樣的時代背景下，中華民族的藝術應當如何應對這種機遇和挑戰?
如何真正走向世界?這已經不只是一個重要的理論問題，而且也是一個緊迫的實踐問題。
中國畫獨特的藝術魅力表現在哪些方面
4樓：匿名使用者
——中國繪畫歷史悠遠，是中華文化中的重要組成部分。它以墨筆、線條為骨架,寫實與表意相結合,強調畫的意境與神韻，既簡明大略又深邃悠遠，形成了中國繪畫特有的風采。而其中的線條則是中國畫的精髓所在。
它是表達物象結構的骨架,是中國繪畫中最基本、最簡練、最具概括性的藝術語言，具有獨特的藝術魅力。
中國畫的獨特藝術魅力具體表現在：
（1） 中國畫重視空白的運用，有"虛實相生"的效果；
（2） 中國畫重視藝術與自然的關係，強調"以形寫神"，講究意境、神韻；
（3） 中國畫與書法有很深的淵源，即"書畫同源"、"書畫同法"；
（4） 中國畫與詩有相通之處，因而推崇"畫中有詩"；
（5） 中國畫還經常使用印章，是點綴，也增加韻味和美感
什麼是中國書法藝術的獨特之美，其美術魅力又是如何展現的？
5樓：天天天藍
中國書法是以漢字為載體，文房四寶（筆墨紙硯）為工具，根據漢字的造型特點，通過藝術構思，調動繪畫的藝術手段，運用毛筆的書寫來完成的。
它是線條的藝術，卻不是一般的單純線條，而是具有繪畫性質的線條。它是由千姿百態以及變化莫測的線條組合來傳遞書寫主體喜怒哀樂等複雜的情感。
漢字書法為中國文化的獨特表現藝術，被譽為：無言的詩，無形的舞；無圖的畫，無聲的樂。書法藝術表現出中國藝術最瀟灑、最靈動的自由精神，展現出歷代書家空靈的藝術趣味和人格價值。
這是中國書法藝術的獨特之美。
中國書法之美，具體表現：
1、書法藝術的線條美
書法是以漢字為載體，漢字由點畫組成，點是線的濃縮，線是點的延伸。書法家利用提按、頓挫、輕重、粗細、強弱、疾徐等用筆技巧，結合用墨的枯溼濃淡等變化，使點畫線條產生富有情感的力度之美。線條的力度美，能喚起人們心中的力量感。
有情感的線條，必然是承起分明，有呼有應，有起有止。起止適度，或斷或連，左右顧盼，上下呼應。
2、書法結體的造型美
書法藝術的美不僅僅表現在點畫線條上，還表現在每個字的結構造型上。漢字的發展演變，經歷了篆、隸、草、楷、行幾個階段，但每個階段，字型都有獨特的美。
漢字的結體與造型有四大結構：左右結構、上下結構、包圍結構和獨體字，這些結構的美最完美地體現了儒家的中庸之道，包含了謙讓、對稱、均衡、節奏。
所以以漢字為載體的書法不僅線條美，更有結體的造型美。如果說西方繪畫精緻地刻畫實物是為了讚美大自然造物的形體美，那麼中國書法則運用點畫組合成的文字結構表現出多姿多彩的形體美。
3、書法藝術的筆法美
書法藝術的基本特徵產生或決定於線條的質感，而線條的質感產生於特定的用筆方法，因此決定了筆法的重要性。在長期的書法實踐中，人們發現中鋒運筆能較好地產生這種質感造型的效果。筆鋒入紙的深淺度，行筆轉折中筆鋒的轉換，便產生了書法的力感強度，使線條的形態與力度構成了線條的書法藝術品質。
書法幾千年，筆法訓練的複雜性，主要**於書法線條的藝術靈感性品質，也**於書法歷史的綿長悠久所形成的豐厚積澱。書法藝術品位的高下，基礎性因素是取決於線條的藝術品質和藝術內涵，這就需要書法家不斷在豐富筆下線條的藝術內涵方面兼收幷蓄，以豐富自己的筆法意蘊。
前人的優秀筆法，都是前人辛苦實踐與思考的結晶。這些藝術特質吸收得越多，筆下的線條才能有較高的藝術品性。
4、書法藝術的墨韻美
書法藝術是中華民族古老文明的一朵奇葩，它是通過靈動神奇的筆法、雲煙翁鬱的墨韻、險夷奇正的間架、參差流美的章法，出神入化地創造出大氣渾成的藝術美，淋漓盡致地展示出書法家的審美感受和精神境界，給人以高度的審美享受。
在中國的書法藝術中，筆法和墨法是有機統
一、相輔相成、不可分割的。書法家在提按頓挫中，那揮毫染翰之時，那貫穿全幅的墨氣，變幻無窮的墨色，正是書法家以情動筆，以毫留形的神奇紀錄。滿幅作品中氤氳的雲煙，是筆與墨結合的產物。
墨法的濃淡枯潤最能傳達出書法作品的意境美。枯溼濃淡、知白守黑是墨法的重要內容。書法，是在黑白世界之中表現人的生命節律和心性情懷。
5、書法藝術的章法美
書法創作與書法欣賞首先關注的是作品的整體效果。一件優秀的書法作品，必然是一個多樣統一的整體。章法是對作品整體的佈局安排，即對字的大小分佈、筆畫長短、顧盼與穿插、疏與密的處理等。
虛與實，白與黑，相依相生，相映成趣，字裡行間處處有筆墨情趣。
書法的章法，講究承上啟下，左顧右盼，參差變化，落款合理，佈局於整體和諧統一。
書法藝術講究章法美。運用虛實這對矛盾，虛處淡雅，實處充盈。而實處皆虛，虛處皆實，便是用反原則。
章法營構中，蕭疏清朗，並非似一盤散沙，而是實到虛境。墨色之外的空白，虛到無時，卻是大有，無畫處皆是妙境。
就章法而言，一點乃一字之規，一字乃終篇之準。通篇結構，引領管帶，首尾呼應，一氣呵成。布白則是翰墨塵點的反襯。
巧妙的布白能使通天產生游龍出水、雲煙飄動的效果，留給欣賞者足夠的想象空間。
為什麼中國畫沒外國畫值錢,中國畫和外國畫的區別
中國畫少了一些國際上的實力炒家的大力炒作，自然比外國畫低些。但現在中國人也有錢了，所以中國畫的 也是嗖嗖地往 不是中國畫和外國畫的問題啊，不能因為畢加索的畫賣的價錢高，就證明外國畫值錢啊。呵呵，怎麼會來呢，剛剛在首自博展覽的王先生展覽，其中郭熙的 秋山行旅圖 拍得一百四十三萬二千五百美元，王先生明知...
中國畫（寫意）的基礎要學什麼，中國畫的寫意是指什麼？
中國畫 寫意 的基礎要學內容包括 筆法基礎 墨色運用 造型原理 觀察方法 構圖法則 作品欣賞等。寫意，國畫的一種畫法，用筆不苛求工細，注重神態的表現和抒發作者的情趣。是一種形簡而意豐的表現手法。國畫一詞起源於漢代，漢朝人認為中國是居天地之中者，所以稱為中國，將中國的繪畫稱為 中國畫 簡稱 國畫 主要...
中國畫的筆法有幾種，中國畫有哪五種技法
中國畫的筆法有六種，分別是中鋒 側鋒 逆鋒 拖鋒 折釵股與屋漏痕 飛白鋒。中鋒 中鋒即錐形毛筆筆尖在毛筆的執行過程中，始終處在用筆的中心位置。中鋒用筆是中國畫用筆方法的首要特徵。側鋒 側鋒顧名思義就是將毛筆傾斜，毛筆筆尖的中心位置偏於側面。其特點是 用筆變化豐富，有強力的用筆張力，爽快中顯山露水。逆...