國畫繪畫中傳統散點透視構圖形式應該怎樣理解

2021-03-04 06:14:43 字數 3929 閱讀 8808

1樓:匿名使用者

所謂散點透視是中bai國人du因為外國人說我zhi們畫畫沒有透視不服氣硬加上dao去的名詞,其實早內期傳統的容

中國畫就是沒有嚴格的透視,沒有統一的消失點,近窄遠寬的事也時有發生,雖然也注意到了一些透視變化規律但是沒有像西洋人那樣加以系統的精確的研究和理論化。只有到了洋人把油畫帶入中國,中國的繪畫才開始有真正嚴謹的透視。

可是這有什麼不好麼?!何必不服氣呢?中國畫有中國畫的藝術追求,沒必要把西洋繪畫的尺度強加於自己

2樓:匿名使用者

就像邊走邊唱,國畫是「遊走」

散點透視繪畫法使得中國畫具有怎樣的藝術魅力

3樓:匿名使用者

在一般人的印象中,認為只有西洋畫有透視,傳統的中國畫沒有透視。這是不符合事實的。傳統的中國畫是有透的但它的透視方法與西洋畫的透視方法有很大的不同,西洋畫講究焦點透視法,傳統的中國畫講究散點透視法。

所謂焦點透視法,就是嚴守一個特定的視點去表現景物,近大遠小,呈放射狀。散點透視法不拘泥於一個觀點,它是多視點的,在表現景物時,它可以將焦點透視表現的近大遠小的景物,用多視點處理成平列的同等大小的景物。散點透視法,可以比較充分地表現空間跨度比較大的景物的方方面面,這是傳統中國畫的一個很大的優點。

例如宋代張擇端的《清明上河圖》長卷,它用散點透視的多視點原理,把古代汴京東郊以虹橋為中心的風景、人物、城郭、街道、橋樑。船隻等等豐富內容的場面散點在一個畫面,給予了充分詳盡的表現。如果採用西洋畫的焦點透視法,它只能突出地表現畫家確定的一個視點周圍的景物,也只能將其它許多景物根據近大遠小的原則虛隱掉。

傳統的中國畫並不是不重焦點透視,它不過是在一幅畫中根據需要採用多個焦點透視而已。這是傳統中國畫區別於西洋畫的一個重要特點。中國古代確實沒有系統的透視學,但對於科學的焦點透視法,也早有樸素的深刻認識。

早於德國透視畫家丟勒一千多年的六朝劉宋時期的宗炳,就曾寫過一篇《畫山水敘》說明了透視學中按比例遠近佈置物景的法則。但中國畫家多喜歡錶現空間跨度大的山川江河,甚至想把整條長江都畫到一幅畫中,他們不滿足於用一個焦點來束縛自己的視野,因此,中國畫家多采用移動式、減距式、以大觀小的散點透視法來表現無限豐富的景象。這種手法給畫家帶來了空間處理上的極大自由度。

國畫中,用散點透視法畫畫的畫家及其代表作 舉3例

4樓:匿名使用者

張擇端,《清明上河圖》

徐楊,《乾隆南巡圖》

現代的施雲翔,白雪石,王中年,畫山水的我看都是散點透視法。

構圖在繪畫中有什麼的作用

5樓:離我遠點

構圖可以在繪畫時根據題材和主題思想的要求,把要表現的形象適當地組織起來,構成一個協調的完整的畫面。

「構圖」一詞最早**於西方美術,是繪畫藝術的專用名詞,伴隨著繪畫藝術而產生,與繪畫一樣,有著漫長的發展歷程。

古往今來,無論是從構圖形式還是構圖規律上來看,經過各個時期藝術家們的傳承、開拓與創造,構圖已不僅僅是繪畫中的陪襯部分了,它已逐漸成長為一門藝術,甚至可以是判斷一幅作品成功與否的決定性因素。

6樓:薰何生冷香

什麼是構圖:簡而言之是繪畫時根據題材和主題思想的要求,把要表現的形象適當地組織起來,構成一個協調的完整的畫面稱為構圖。

藝術家為了表現作品的主題思想與美感需求,在一定的空間安排上處理人與物或物與物的關係,把個別或區域性的形象組成藝術的整體,謂之構圖。簡言之,即一件藝術品中,有關形象的結構與配置的方式,在繪畫或平面形態的視覺傳達設計稱為構圖,在雕塑或立體形態的設計上稱為構成,在我國傳統繪畫中·稱為章法或佈局。

構圖的主旨在於求取畫面上完美的組臺,在創作或評估藝術品時,構圖或構成是極其重要的。相同的題材或意象,由於構圖方式不同而會產生不同的情趣。雖然有許多構圖的模式可供初學者參者,但是不宜墨守成規,束縛靈活的創造力。

構圖要點1、主寡和諧任何一幅畫必有主體與陪襯的賓體。構圖時,主體應放置最重要的位置(不是正**)。其餘各物則以主體為中心貫穿起來,力求主體明顯,而能與窶體和諧結合。

2、視點位置觀點位置的不同,會影響畫面上的靜物所呈現的形狀及配置情形,而決定構圖的效果。有些題材須從側面觀,察始能顯出特徵;有些則由上側俯視較美,視點過低,則所有靜物重疊成一列橫排,而顯得平板:視點過高,又顯得不自然。

如何決定最適宜的視點位置,必須多加斟酌。

3、均衡感均衡是構圖中最重要的原則。構圖時,不論採取何種模式,都不可忽略畫面的均衡。畫面貴在變化而統一,穩定而有韻律感,充實而不擁擠,即要把握美學上所謂「多樣的統一」 。

靜物畫的構圖,要考慮魯靜物及桌面,背景在畫面上的均衡問題,如形狀的大小,數量的多寡。,位置的聚散。色彩明。暗對比或調和,背景與桌面1所佔的比例等。

4、空間感靜物畫不可忽略個體的立體感與整體的空間感。桌面是一個水平面,背景是一個垂直面,靜物放置幹水平面與垂直面所組成的空間裡,要注意其前後關係,遠近層次及虛實疏密的妥善安排。

7樓:阿三木的咖啡

構圖這個詞彙**於西方美術,在中國古代沒有成行的美術學!構圖,也就是我們所謂的造型,亦或是章法!構圖是繪畫的最基本要素,比如中國繪畫當中最常用的散點透視法(比如《清明上河圖》),三段式構圖法(傅抱石最常用的構圖方式),宋代郭熙提出的「三遠」構圖法等等都是深深烙印在一代代中國傳統藝術家心中的最基本的要素法則!

傳統山水畫最注重的就是構圖與取景,構圖是造型藝術的形式結構,包含全部造型因素與手段的總和,它確定構圖的基本形和形式線,分割畫面,探求構圖所運用的形式美法則。

在人物畫當中構圖,也就是造型最有特色的,有明代的陳洪綬,清代的八大山人的花鳥構圖,當代範曾的人物造型也頗具特點。

8樓:匿名使用者

在西方繪畫中,有一門課程叫做構圖學。而構圖這個名稱在我國國畫論中,不叫構圖,而叫佈局,或叫經營位置。成功的構圖可以讓繪畫作品引人入勝,主次分明。

因而構圖也得到了大家越來越多的重視,進而各種各樣關於構圖的文章和書籍也越來越多地充斥著我們的眼睛。筆者在這裡並不否認理性的處理構圖對於繪畫作品的作用,也不否認巧妙的構圖對於藝術作品魅力的功勞,但是,在藝術越來越百花齊放的今天,筆者就構圖在繪畫中的絕對作用是存有疑問的。

素描 二點透視和三點透視怎樣理解?

9樓:廈門博藝畫室

透視法分為焦點透

視和散點透視。焦點透視包括一點透視,兩點透視,三點透視。散點透視則是中國的繪畫透視方式,散點透視也叫多點透視,有多個視點。

是中國國畫的主要表現方式。具體給你介紹下焦點透視:

一點透視(也叫平行透視):就是有一面與畫面成平行的正方形或長方形物體的透視。這種透視有整齊、平展、穩定、莊嚴的感覺。

兩點透視(也叫成角透視):就是任何一面都 不與平行的正方形成長方形的物體透視。這種透視能使構圖較有變化。

三點透視(也叫傾斜透視):就是立方體相對於畫面,其面及稜線都不平行時,面的邊線可以延伸為三個消失點,用俯視或仰視等去看立方體就會形成三點透視

透檢視中凡是變動了的線稱變線,不變的線稱原線,要記住近大遠小,近實遠虛的規律。

一點透視,兩點透視,三點透視畫法就是具體作圖方法。

10樓:匿名使用者

視線方向決定

畫布(眼睛呈像,可以想象成一塊方形玻璃)的朝向,不與畫布平行的平行線,對映到畫布上就會出現消失點。

兩點透視有兩組與畫布不平行的平行線,有兩個消失點。

三點透視有三組與畫布不平行的平行線,有三個消失點。

只有與地面平行的平行線消失點在視平線上。

會出現消失點的原因是眼睛成像的規則-近大遠小。近大遠小的理解:

想象眼前有一塊畫布,看的鐵軌柘木越遠,在畫布上的成像越小,直至成為消失點。與畫布平行的線因為距離相同,所以不會出近大遠小。

11樓:

當你面對一棟大廈,如果後面的地平線剛好處於大廈的中間,那麼描繪這個大廈只有左右兩個消失點,這是兩點透視。

當你面對一棟大廈,如果你望向大廈的頂部,你會發覺大廈看上去是上小下大,那麼描繪這個大廈就有上方、左、右三個消失點,這是三點透視。

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中華傳統文化應包括 古文 詩 詞 曲 賦 民族 民族戲劇 曲藝 國畫 書法 對聯 燈謎 射覆 酒令 歇後語等 傳統節日 均按農曆 有 正月初一春節 農曆新年 正月十五元宵節 四月五日清明節 五月五日端午節 七月七七夕節 八月十五中秋節 臘月三十除夕以及各種民俗等 包括傳統曆法在內的中國古代自然科學以...

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