1樓：匿名使用者
那多了，像剪紙、皮影、刺繡等，最主要的就是不失那種原始的感覺，不做作。
中國的民間技藝有哪些？
2樓：敬姮狄清妙
剪紙的由來中國的剪紙
起源於漢至
南北朝時期
已相當精熟
然而真正繁盛卻是
在清朝中期以後。古老的剪紙多
在鄉間，以
剪刀鉸出為主，
趣味渾樸天然，都是出自
農家婦女之手；剪紙進入城市後，不僅市民
情趣和生活理想要參入
剪紙藝術
，而千家萬戶擁擠
在一起，相郊成習，需要頗巨；剪紙藝人為了省工，一刀多張便改為
刻刀雕刻為主，
風格轉向精巧，藝人也就不止於婦女了。然而，
時代更迭生活改變和審美轉化，
傳統民間藝術漸漸不能適應現實需要，所以
現代新興剪紙藝術孕育而生。
剪紙是具有獨特藝術風格的民間藝術，它用手工刻制，再點染以明快鮮麗的色彩而成。勞動人民把它作為年節的裝飾，貼在紙窗上，所以又叫做「窗花」。
傳統的窗花所表現的內容，主要有戲曲人物，翎花花卉、草蟲魚獸，以及一些吉詳諧音的物象，洋溢著歡快，健康和熱愛生活的情感，深為群眾所喜聞樂見。
剪紙藝術
剪紙是具有獨特藝術風格的民間藝術，它用手工刻制，再點染以明快鮮麗的色彩而成。勞動人民把它作為年節的裝飾，貼在紙窗上，所以又叫做「窗花」。
傳統的窗花所表現的內容，主要有戲曲人物，翎花花卉、草蟲魚獸，以及一些吉詳諧音的物象，洋溢著歡快，健康和熱愛生活的情感，深為群眾所喜聞樂見。
剪紙藝術，相傳已有近二百年的歷史了。
藝術家們繼承和吸收了
木板水印窗花，天津
楊柳青木板
年畫和刀刻
刺繡化樣等民間傳統藝術形式，創造出來的一個
藝術品種，經過不斷推陳出新，逐漸形成了獨特的藝術風格。
剪紙藝術，深深地紮根在勞動人民之中。它的作者多是不知名的
農民，他們
自畫、自刻、自染，農忙務農，農閒刻窗花，通過他們
靈巧的雙手
，把廣大農民群眾的樸實情感，美好的願望和對幸福生活的追求，傾注在自己的
藝術品上，反映了作者與群眾的密切聯絡，使剪紙藝術獲得了永不衰竭的藝術生命。在漫長的年月裡，經過無數不知名的農民作者的千錘百煉，創造了大量日臻完美的優秀作品，培養了許多傑出的
民間藝術家。剪紙藝術突出地表現在以「陰刻」為主和「色彩點染」上。它的構圖樸實、飽滿，
造型生動、優美，色彩對比強烈，作品貼在紙窗上，透過戶外的陽光照射，豔麗奪目，表現出一種特有的
藝術效果
燈籠的由來
燈籠與中國人
生活息息
相連，廟宇
中、客廳裡，處處都有燈籠。
仔細推算，中國有燈是秦漢以後的事，有
紙燈籠又可能是在
東漢紙發明之後。
中國的燈籠，不僅是用以照明，它往往也是一種象徵，吳敦厚說
，他以前做新娘燈（即宮燈）就代表婚禮喜慶；竹篾燈則告示這是喪
葬場合；傘燈（字姓燈），因「燈」與「丁」語音相同，意味著人丁
興旺。所以，過去每家都有字姓燈，懸掛在
屋簷下和客廳中。今天迎
神賽會上，神明的
陣頭前仍有兩盞
大燈籠，就是這種
習俗的延續。
不過，燈籠最讓人遐思、期盼恐怕還是元宵節的
花燈了。
元宵觀燈的習俗起源於
漢朝初年
，唐開元
年間，為了慶祝國泰民
安，乃紮結花燈，藉著閃爍不定的燈光，象徵「
彩龍兆祥，民阜國強
」，花燈
風氣至此廣為流行。明
朱元璋建都南京時，更於秦淮河上燃
放水燈萬支；永樂朝在午門大立虌山燈柱，又在華門外設「
燈市」，
使得北平尚有「燈市口」街道。
**後，花燈之舉雖仍在，但平淡了許多，幸虧
如今因著
中國熱，燈籠又逐漸在居家裝飾上扮演著重要的角色，但是燈籠的材料，有
的由紙、
竹子，變成布、塑膠、鐵線，而且燈籠的形狀和顏色與傳統
也大不相同。
」傳統中寺廟是以黃色為主，個人則以白底為主，如今全亂了，
燈籠的大小、顏色全以個人喜好變化，無所謂一定的象徵意義啦」。
3樓：兒子娃兒
中國的民間技藝有：剪紙，年畫，皮影，**，變臉，彩繡，布袋戲，戲曲，木雕，泥塑等
剪紙：又叫刻紙，窗花或剪畫。區別在創作時，有的用剪子，有的用刻刀，雖然工具有別，但創作出來的藝術作品基本相同，人們統稱為剪紙。
剪紙從色彩上分，有單色剪紙和套色剪紙。用一種顏色的剪紙刻出來的作品就叫單色剪紙，它如同版畫中的單色木刻一樣，是最常用的一種形式，這類作品顯得十分樸素大方。而套色剪紙則是用不同顏色的剪紙刻出來的作品，這種形式並不常用，但是看起來生動形象。
年畫：是中國畫的一種。始於古代的"門神畫"清光緒年間，正式稱為年畫，是中國特有的一 繪畫體裁，也是中國農村老百姓喜聞樂見的藝術形式。
大都用於新年時張貼，裝飾環境，含有祝福新年吉祥喜慶之意，故名。傳統民間年畫多用木板水印製作。主要產地有天津楊柳青、蘇州桃花塢和山東濰坊等，上海有"月份牌"年畫，其他還有四川、福建、山西、河北以至浙江等地。
舊年畫因畫幅大小和加工多少而有不同稱謂。整張大的叫"宮尖"，一紙三開的叫"三才"。加工多而細緻的叫"畫宮尖"、"畫三才"。
顏色上用金粉描畫的叫"金宮尖"、"金三才"。六月以前的產品叫"青版"，
七、八 月以後的產品叫"秋版"。
皮影：皮影戲，是一種用燈光照射獸皮或紙板做成的人物剪影以表演故事的民間戲劇。表演時,藝人們在白色幕布後面，一邊操縱戲曲人物，一邊用當地流行的曲調唱述故事，同時配以打擊樂器和絃樂，有濃厚的鄉土氣息。
在河南農村，這種拙樸的民間藝術形式很受人們的歡迎。皮影戲在我國歷史悠久，源遠流長。元代時，皮影劇院戲曾傳到波斯、阿拉伯、土耳其。
稍後，又傳至東南亞。清代乾隆年間，皮影戲傳入法國巴黎、馬賽和英國倫敦，這種源於中國的藝術形式，迷戀了多少國外戲迷，人們親切地稱它為 "中國影燈"。
**：**是民間的表演技藝，是雜技的一種。古代的**實際上只是一種仿聲藝術。
表演者用口摹仿各種聲音，能使聽的人產生一種身臨其境的感覺，是我國文化藝術的寶貴遺產之一。這種技藝，清代屬"百戲"之一種，表演者多隱身 剪紙在布幔或屏風後邊，俗稱"隔壁戲"。且其中還有腹語術。
運用嘴、舌、喉、鼻等發音技巧來模仿各種聲音，如火車聲、鳥鳴聲等，表演時配合動作，可加強真實感。另有林嗣環、蒲松齡的文學作品以"**"命名。**的運用，最早見於春秋戰國時代。
據歷史記載，齊國孟嘗君田文因才能享譽六國，遭嫉妒，秦昭襄王準備殺害他。他使門客學狗叫，盜得狐面裘，賄賂寵妃，取得"通行證";又使門客學雞叫，使守關官吏開啟城門，因而逃脫。
變臉：變臉是運用在川劇藝術中塑造人物的一種特技。是揭示劇中人物內心思想感情的一種浪漫主義手法。
變臉相傳"變臉"是古代人類面對凶猛的野獸，為了生存把自己臉部用不同的方式勾畫出不同形態，以嚇唬入侵的野獸。川劇把"變臉"搬上舞臺，用絕妙的技巧使它成為一門獨特的藝術。中國戲曲的情緒化妝。
變臉最先用於神怪角色，明代已有。明雜劇《灌口二郎斬健蛟》中就有"變化青臉"的記載。當時的變臉是演員進入後臺改扮。
後世則演變為當場變臉，成為一項表演特技，不少地方劇種都有，以川劇最為著名。變臉有大變臉、小變臉之分。大變臉系全臉都變，有3變、5變乃至 9 變;小變臉則為區域性變臉。
變臉的主要手法有三:抹暴眼、吹粉、扯臉。前兩種屬塗面化妝，如抹暴眼是演員手指抹上預存於眉頭或鬢的墨青，一抹即變;吹粉更是粗糙,即演員吹起色粉，以改變臉色;後一種則加用面具，一層一層套在臉上,鬆緊死活有度,變時一個個扯下來。
此外，還有撕臉與貼臉，現已不多用。變臉要求動作敏捷，不露痕跡。主要用於劇中人物驚恐、絕望、憤怒等情緒的突然變化。
彩繡：彩繡泛指以各種彩色繡線統制花紋圖案的刺繡技藝，具有繡面平服、針法豐富、線跡精細、色彩鮮明的特點，在 剪紙服裝飾品中多有應用。彩繡的色彩變化也十分豐富，它以線代筆，通過多種彩色繡線的重疊、並置、交錯產生華而不俗的色彩效果。
尤其以套針針法來表現圖案色彩的細微變化最有特色，色彩深淺融匯，具有國畫的渲染效果。
布袋戲：
布袋戲又稱作布袋木偶戲、手操傀儡戲、手袋傀儡戲、掌中戲、小籠、指花戲，是一種起源於17世紀中國福建泉州或漳州;主要在福建泉州、漳州、廣東潮汕地區與臺灣等地流傳的一種用布偶來表演的地方戲劇。布偶的頭是用木頭雕刻成中空的人頭，除出偶頭、戲偶手掌與人偶足部外，布袋戲偶身之軀幹與四肢都是用布料做出的服裝;演出時，將手套入戲偶的服裝中進行操偶表演。而正因為早期此型別演出的戲偶偶身極像"用布料所做的袋子"，因此有了布袋戲之通稱。
布袋戲演出演出上可分為前場與後場，前場即戲臺部分，觀眾可見到操偶師傅操作人偶於戲臺上的表演，後場則包括了操偶師、樂團和口白師傅。
戲曲：中國戲曲是以唱、念、做、打的綜合表演為中心的戲劇形式，它有豐富的藝術表現手段，它與表演藝術緊密結合的綜合性，使中國戲曲富有特殊的魅力。它把曲詞、**、美術、表演的美熔鑄為一，用節奏統馭在一個戲裡，達到和諧的統一，充分調動了各種藝術手段的感染力，形成中國獨有的節奏鮮明的表演藝術。
中國戲曲中最重要的一點特徵是虛擬性。舞臺藝術不是單純模仿生活，而是對生活原形進行選擇、提煉、誇張和美化，把觀眾直接帶入藝術的殿堂。中國戲曲另一個藝術特徵，是它的程式性，如關門、上馬、坐船、舞槍等，都有一套固定的程式。
程式在戲曲中既有規範性又有靈活性，所以戲曲藝術被恰當地稱為有規則的自由動作。綜合性、虛擬性、程式性，是中國戲曲的主要藝術特徵。這些特徵，凝聚著中國傳統文化的美學思想精髓，構成了獨特的戲劇觀，使中國戲曲在世界戲曲文化的大舞臺上閃耀著它的獨特的藝術光輝。
木雕：木雕是雕塑的一種，在我們國家常常被稱為「民間工藝」。木雕可以分為立體圓雕、根雕、浮雕三大類。
木雕是從木工中分離出來的一個工種，在我們國家的工種分類中為「精細木工」。以雕刻材料分類的民間美術品種。一般選用質地細密堅韌，不易變形的樹種如楠木、紫檀、樟木、柏木、銀杏、沉香、紅木、龍眼等。
採用自然形態的樹根雕刻藝術品則為「樹根雕刻」。木雕有圓雕、浮雕、鏤雕或幾種技法並用。有的還塗色施彩用以保護木質和美化。
泥塑：泥塑的基本用料——泥土需精心準備，一般選用帶些粘性又細膩的土，經過捶打、摔、揉，有時還要在泥土裡加些棉絮、紙、蜂蜜等。泥塑的模製一般分為四步：
制子兒、翻模、脫胎、著色。制子兒就是製出原型，找一塊和好的泥，運用雕、塑、捏等手法，塑造好一個形象，經過修改、磨光、晾乾後即可，有些地方還要用火燒一下，加強強度。翻模就是把泥土壓在原形上印成模子，常見有單片模和雙片模，也有多片模。
脫胎就是用模子印壓泥人坯胎，通常是先把和好的泥擀成片狀，然後壓進模子，再把兩片壓好泥的模子合攏壓緊，再安一個「底」，即在泥人下部粘上一片泥，使泥人中空外嚴，在胎體上留一個孔，使胎體內外空氣流通，以免胎內空氣壓力變化破壞泥胎。最後一道工序是著色，素有「三分塑，七分彩」之說。一般著色之前先上一層底色，以保持表面光潔，便於吸收彩繪顏色，彩繪的顏料多用品色，調以水膠，以加強顏色附著力。
中國民間故事幾個生字有哪些
香噴噴的飯菜。牛郎吃驚得瞪大了眼睛，都不約而同地紅了紅臉，相互產生了愛慕之情。小青看在眼裡 返回家鄉的時候了。同窗共燭整三載，祝英臺已經深深愛上了她的樑兄。第二天一清早，興高采烈地出發去杭州了。梁山伯頓覺萬念俱灰，對他說，祝英臺就和丫鬟扮成 無奈，只得拔下頭上的金釵，迎風一搖，法海和尚自然就高興不起...
急！中國民間藝術品市場現狀,中國有哪些民間藝術品？
榮寶 你們也是 準備揭發你們 讓你們吹 哎哎呵呵哈哈哈顧家家居在家自己三打哈家啊家啊轟炸說啥說啥說啥 中國有哪些民間藝術品？一 剪紙 又稱刻紙，具有悠久歷史和廣泛民眾基礎的民間藝術，勞動人民的智慧結晶和寶貴遺產，在民俗活動中佔有重要位置，人類非物質文化遺產，代表流派 蔚縣剪紙 山西剪紙 陝西剪紙 山...
中國民間有一種說法長孫當末子嗎
呃，我們那裡也有這樣的說法。不過，那是過去的事了，那時多子女，才會有這樣的現象。現在都計劃生育，那種情況差不多快成為歷史了。民間有一種說法叫生飛蛇,那是什麼病症啊?帶狀皰疹系由水痘 帶狀皰疹病毒引起,此病毒一般潛伏在脊髓後根神經元中.但機體抵抗力低下或勞累,感染,感冒發燒,生氣上火等,病毒可再次生長...