1樓：匿名使用者
原評語為「味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩。」意思是王維的詩句往往描繪了一幅美麗圖畫，如「明月鬆間照，清泉石上流」，這就描繪了一幅月夜的靜謐圖畫；而王維的畫作中，又往往詩意盎然，如《輞川圖》。
2樓：匿名使用者
形容長於描寫景物的詩，使讀者如置身圖畫當中。也形容詩的意境非常優美。 出處：宋·蘇軾《東坡題跋·書摩詰〈藍關煙雨圖〉》：「味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩。」
3樓：匿名使用者
該算是一種意境吧！讀一首詩便能想像其中畫面彷佛置身其中，而畫也滿是詩意令人沉醉
為什麼有人不認同蘇軾對王維的的詩評價:"詩中有畫,畫中有詩"? 20
4樓：點點電
各有說法,因為各個學派不一樣的研究方向不同,
我同意二樓的觀點.
5樓：清晨的精靈
個人有個人的見解嘛!
怎麼樣理解王維詩歌「詩中有畫、畫中有詩」的藝術特點？
6樓：假蘇更生
王維是盛唐山水田園詩派的代表人物,其詩清新自然,別具一格,流傳極廣。同時,他還是一個頗有成就的山水畫家,明代以後的畫論家多把唐代王維推為水墨山水畫之祖。蘇軾於《書摩詁藍田煙雨圖》中對他詩畫的藝術成就有一句經典的評價:
「味摩詰之詩,詩中有畫;觀摩詰之畫,畫中有詩。」這已幾乎成為定論。
王維多才多藝，他把繪畫的精髓帶進詩歌的天地，以靈性的語言，生花的妙筆為我們描繪出一幅幅或浪漫、或空靈、或淡遠的傳神之作。
他的山水詩關於著色取勢，如「漠漠水田飛白鷺，陰陰夏木囀黃鸝」（《積雨輞川莊作》）「雨中草色綠堪染，水上桃花紅欲燃。」——《輞川別業》「白水明田外，碧峰出山後」——《新晴野望》
王維的山水詩關於結構畫面，使其層次豐富，遠近相宣，乃至動靜相兼，聲色俱佳，更多一層動感和**美，如「鬆含風聲裡，花對池中影」——《林園即事寄舍弟》「萬壑樹參天，千山響杜鵑。山中一夜雨，樹杪百重泉。」——《送梓州李使君》「郡邑浮前浦，波瀾動遠空。
」——《漢江臨眺》「草間蛩響臨秋急，山裡蟬聲落暮悲。——《早秋山中作》）又如《山居秋螟》：空山新雨後，天氣晚來秋。
明月鬆間照，清泉石上流。竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。隨意春芳歇，王孫自可留。
有遠景近景，仰視俯視，冷色暖色，人聲水聲，把繪畫美、**美與詩歌美充分地結合起來。 王詩的畫境，具有清淡靜謐的人性特徵。如《竹裡館》：
獨坐幽篁裡，彈琴復長嘯，深林人不知，明月來相照 。幽靜的竹林，皎潔的月光，讓詩人不禁豪氣大發，仰天長嘯，一吐胸中鬱悶。而千思萬緒，竟只有明月相知。
神韻的淡遠，是王維詩中畫境的靈魂。《鹿柴》雲：「空山不見人，但聞人語響，返景入深林，復照青苔上。
」詩中著意描寫了作者獨處於空山深林，看到一束夕陽的斜暉，透過密林的空隙，灑在林中的青苔上，在博大紛繁的自然景物中，詩人捕捉到最引人入勝的一瞬間，有簡淡的筆墨，細緻入微地給出一幅寂靜幽清的畫卷，意趣悠遠，令人神往。
7樓：
詩和畫雖然是姊妹藝術，但由於使用不同的工具材料，也就各有特色，各有侷限。「詩中有畫」的說法，應該是以詩為主體，吸收畫的某些因素，融入詩境，從而體現出一般詩作所難以達到的美感。同時，我們說某個作家的「詩中有畫」，應該是就他的全部作品的藝術特點而言。
這就要求作者在詩、畫創作的各個環節特別是在構思上，達到高度熟練，才有可能相互滲透，自然融合。而要做到這一點，最理想的作家應該既是大詩人，又是大畫家，王維可以說是古代詩人中具有這種條件的代表人物。因此，「詩中有畫」才能體現為王維全部作品的藝術特色，它不僅表現在山水景色的形象刻畫上，也表現在聲、光、色、態的語言結合上，乃至表現在非山水景色的某些創作環節上。
「詩情畫意」，這是一句常言。從其含義中，可以窺見詩畫、情意的密切關係，也可以窺見詩是以情為主，而畫是以意為主的.。就詩來說，一切有效的表現方法，應該都是使詩情表達得更落實，更能為讀者所掌握，也就更能感染讀者，即令最空靈的表現手法，其效果也是如此。
明確了這一點，我們才能對王維詩的藝術特點作出合理的說明。
8樓：胡椒歌惜
王維的詩，詩中有畫，畫中有詩。他對自然美的感受獨特而細緻入微，筆下山水景物特具神韻，略事渲染而意境悠長，色彩鮮明優美，極有畫意。他寫景動靜結合，善於細緻地表現自然界的光色和音響變化。
他的寫景詩，常用五律 、五絕，篇幅短小，語言精美，音節舒緩，宜於表現山水幽靜和詩人恬適的心情。 王維還精於繪畫。他能將詩歌與繪畫相互溝通，被蘇軾譽之為「詩中有畫」、「畫中有詩」。
能作人物、佛像、尤長於山水、青綠、水、墨兼擅，更以水墨山水為人稱許。所作破墨山水，筆跡勁爽，「雲峰石色，絕跡天機，非繪者之所及也」。求採納
9樓：寂寞哥
唐代詩人王維，兼詩人與畫家於一身，把詩畫藝術融為一體，留下了千古名詩，也留下了傳世名畫，給人以情的感染、美的享受。「詩中有畫」是王維詩歌作品的藝術特徵，自然也就體現在各個重要的創作環節上，從結構、煉材、語言三方面來看（一）結構。王維的詩往往採用組詩的形式來寫，每首詩都可構成一個畫面，合起來可以集結成一幅和諧的全景畫面。
（二）煉材。指的是選材練意，王的詩善於捕捉形象和創造形象，在詩中體現出繪畫的特點。（三）語言。
王的詩善於運用詞句描繪形象的聲、色、光、態。這些方面在其詩中是融合統一的。
蘇軾評價王維「詩中有畫，畫中有詩」這一思維過程屬於（）
10樓：來日方長
蘇軾評價王維「詩中有畫，畫中有詩」這一思維過程屬於（想象）。
想像是人腦對已儲存的表象進行加工改造，形成新形象的心理過程，「詩中有詩，畫中有詩」是指由詩文字身產生的詩的意境，屬於想象過程。
詩中有畫，畫中有詩。
出處：宋·蘇軾《東坡題跋·書摩詰〈藍田煙雨圖〉》：「味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩。」
釋義：讀王維的詩，猶如一幅畫一般，觀賞王維的話，猶如一首詩。
形容長於描寫景物的詩，使讀者如置身圖畫當中。也形容詩的意境非常優美。
11樓：313s美男子
【題目】：蘇軾評價王維「詩中有畫，畫中有詩」這一思維過程屬於（）
【解析】：想象是人腦對已儲存的表象進行加工改造，形成新形象的心理過程，「詩中有畫，畫中有詩」是指由詩文字身產生的詩的意境，屬於想象過程。
【正確答案】：b想象
12樓：匿名使用者
蘇軾評價王維「詩中有畫，畫中有詩」這一思維過程屬於（）
a 聯想
13樓：終日再來
應該是a聯想，因為這是在他看到了王維的作品的時候說的一句話！
蘇軾評價王維哪一句詩是畫中有詩，詩中有畫
14樓：sunny桉藍
詩中有畫,詩中有畫（並不是說王維某句詩,而是說王維的田園詩風格）
王維的詩為什麼被蘇軾譽為，「詩中有畫，畫中有詩」？
15樓：0雷哥真棒
關於王維詩與畫的關係，歷代的**層出不窮，而這主要源於蘇軾在評價王維《藍田煙雨圖》中的題詩時，說了一番流傳甚廣的話：「味摩詰之詩，詩中有畫;觀摩詰之畫，畫中有詩。」此說為眾多研究者所接受，並對其進一步闡發，認為王維的山水詩和部分田園詩都具有這樣的特點，唐代詩人孟浩然的一些詩亦有如是特點，這基本符合唐人創作的實際情況。
至於戴鳴《桑陰隨記》雲「古人詩皆有畫，古人畫皆有詩」，則顯然有失偏頗，晚明張岱在《與包嚴介》中指出王維的題詩並非句句入畫，而且認為「詩以空靈才為妙詩，可以入畫之詩，尚是銀屑也」，則是直接對「詩中有畫，畫中有詩」的否定，自此，後人對於王維詩中有畫的質疑愈演愈烈，新時期的蔣寅可謂此風的集大成者，他的《對王維「詩中有畫」的質疑》直接提出「將王維詩的成就歸於『詩中有畫』已然損害了王維詩的藝術價值」，「代表王維詩歌特色的恰恰是詩不可畫」。在我看來，蘇軾關於王維詩畫的評價是很恰當的，蔣寅等人將「詩中有畫」等同於「詩可入畫」，顯然誤解了蘇軾的原意，本文將試圖在以往研究的基礎上，對此作一些補充。
美國華萊士・斯蒂文斯在《詩歌與繪畫的關係》中說到，詩歌和繪畫起源於敏感性，詩人和畫家憑藉頭腦努力來完成他們的工作，他們「不是憑藉靈感，而是憑藉想象或者是想象所激發的神祕的原因。簡而言之，這兩門藝術，詩歌和繪畫，都共同擁有一種勞動元素。」同時，中國古代作家注重個人主觀感情意緒的抒發，強調個性和感情的真實。
由此可以看出，詩歌與繪畫的產生來自於作家本身豐富的想象力、敏銳的洞察力和真摯飽滿的感情意緒，這即是說，作家在進行創作詩與畫的時候，感情思維是極其相似的，只是用來表達感情和所思所想的方式有所不同而已，他們都是形象的製造者。美國的霍華德・奈莫洛夫在《論詩歌與繪畫，兼及對**的一點思考》甚至說：「詩人和畫家都用語言寫作」，「畫家的語言當然擁有最古老的書寫語言的光榮」，這就更進一步拉近了詩歌與繪畫產生的距離。
王維作為一名詩人兼畫家，他最著名的詩是山水田園詩，研究者說他「詩中有畫」，也主要是指這些詩作;同時，王維在繪畫領域的最高成就是他的山水畫。無論他的詩還是畫，都與前代有了很大區別，能盡去魏晉以來的精工雕琢之風，注重自我感情的隨意宣洩。他在進行詩歌創作或繪畫創作的時候，所運用的思維和情感也是大致相同的，當他置身於大自然，欣賞山水花鳥時，偶然間為物所動，豐富的意象在他的腦海中竄動，各種感情暗潮湧動，他便想將這大自然的美妙記錄下來，或直接用詩歌語言來傳達，或直接用畫面形象來表現，兩者都能夠將作者的感情思緒完滿地表達出來。
此時，王維的詩中便有了畫，他的畫中也有了詩，兩者都是王維心中情感的宣洩，腦海中意象的再現，是王維憑藉自己對藝術的敏感，經過想象和加工而形成的。從這一點上看，說王維「詩中有畫，畫中有詩」，是再恰當不過了。
蘇軾在欣賞王維詩與畫的時候，是從他自身對詩與畫的認識著手的。詩畫藝術的相通之處都離不開意境的創造，意境的特徵在於情景交融，但又不止於情景交融，它超越了客觀物象，從有限到無限，從具體昇華到空靈。蘇軾對於這種意境的深刻體驗，使他更能切身理解王維詩畫中的意境，他的鑑賞自然也較一般欣賞者更符合王維詩畫的深刻內涵。
而一般讀者若在蘇軾以前欣賞王維的詩畫，腦海中也會浮現出一些自然山水形象，但具體對其又說不清，道不明，蘇軾的評價則為我們揭開了存在於詩畫之間的面紗。王維山水田園詩給人的感受就是形象鮮明，畫面感強，韻味幽深，用梅堯臣的話說就是「狀難寫之景如在目前，含不盡之意見於言外」。尚永亮對此作了詳盡闡發，文章說到：
「所謂『詩中有畫』，並不是說詩就是畫，也不是說詩中所含畫意都可拿來入畫，而主要是說，詩中描寫的物態和表現的情景像畫一樣，可以形象地呈現在讀者眼前，令人有一種宛然在目的感覺。」「『不盡之意』則主要指詩中由歷時性意象對映出的特定氛圍和意境，這是一種難以描畫的景緻。」這很符合我們在讀王維詩時的感受，王維寫詩時善於選擇大自然中清透明朗的物象，而這些物象往往呈現出一種明晰、閒散、悠遠的意境，很容易讓人沉浸其中，這正是王維「詩中有畫」的奇妙之處。
因此，蘇軾關於王維詩畫的評價，是抓住了王維詩畫的核心的，這一評價對於我們正確認識王維的詩畫關係意義深遠，也警示我們在質疑別人的觀點時，要多加思考，以避免對某些中肯的觀點進行不恰當的否定或貶低。
堪稱詩中有畫，畫中有詩是王維嗎
王維蘇軾在 書摩詰藍田煙雨詩 中說 味摩詰之詩,詩中有畫 觀摩詰之畫,畫中有詩。詩曰 藍溪白石出,玉川紅葉稀。山路元無雨,空翠溼人衣。詩中有畫畫中有詩是讚揚王維的什麼詩 樓主你好！詩中有畫，畫中有詩 出自宋 蘇軾 東坡題跋 書摩詰 藍關煙雨圖 味摩詰之詩，詩中有畫 觀摩詰之畫，畫中有詩。這種讚揚是統...
詩中有畫，畫中有詩是詩嗎，詩中有畫，畫中有詩是什麼意思？
嚴格地說，這句話 抄不是單說詩的。它出自bai宋代蘇軾du 東坡題跋 書摩詰 藍關煙zhi 雨圖 dao 味摩詰之詩，詩中有畫 觀摩詰之畫，畫中有詩。蘇軾是在評價王維詩和畫的藝術境界。王維既是詩人，又是畫家，其所成就，不僅僅能詩善畫，而且善於把藝術中的詩與畫，通過他的創作，給以融化，做到了詩中有畫境...
《山居秋暝》是如何體現王維詩中有畫,畫中有詩的
主要是頷聯 和頸聯 明月鬆間照 清泉石上留 竹喧歸浣女 蓮動下漁舟 這四句的描述十分形象化，讀者可以在腦中再現詩中的畫面。頷聯，一靜一動，意境悠遠，給人一種與世隔絕，室外仙緣的優美景象。頸聯，則體現了山中生活的情趣，通過間接的資訊 喧譁的聲音 蓮動的景象來體現浣女漁民的生活，十分形象生動。通過對山間...