1樓：鳳劌瀾緒
一。.漫畫中,對頭身比例進行變化就是改變人物的體型。通過把握人物的頭身比,可以表現出各種不同的人物角色。
與q版人物的圓潤可愛不同,正常人物比較接近現實人物,正常人物的頭身比。成熟人物的主要特徵是腿部線條比較修長,大腿根部在人物身長的中間位置,或者是稍稍偏上的位置。
8.5頭身8頭身7.5頭身7頭身8.5頭身人物的體型比較符合成年人的體型,人物的臉部五官比例也更貼近現實中的人物。
8頭身人物大腿和腰部的位置稍稍上移,軀幹稍短,臉部傾向於漫畫風格的人物。
7.5頭身是漫畫裡面最常見的人物頭身比,在繪製時要把握好人物的平衡感和腿部線條。
7頭身的人物與7.5頭身的人物相比,大腿的位置通常向上提升了0.5個頭身。
6.5頭身的人物肩膀稍窄,人物的軀幹比較短,整體給人比較可愛的感覺。
6頭身6頭身的人物與6.5頭身的人物相比胸部向上提升,人物的腿看起來比較修長。
5.5頭身人物的腰部剛好位於人物兩個頭長的位置上。
5頭身人物大腿根部的位置剛好在人物身長的1/2處。。
二。.不同人物的髮型和麵部隨著頭身比的變化,人物的面部和髮型會呈現不同年齡段的特徵。
三。5頭身人物的腰部位置變化在5頭身人物中,男女腰部的位置有所不同,女生腰部的位置要比男生稍高,在繪製時要注意二者的區別。注意要點:
1.正常人物頭與腳的長度相當。2。
q版人物男女生大腿根部的位置有區別。人物腳掌的長度基本上與人物頭部的長度一樣。
四。q版人物最明顯的特徵就是頭部比例很大,因而人物會顯得嬌小可愛。q版人物用的頭身比為2~45頭身。
下面我們分別看看這幾個頭身人物的身體特徵。手腳纖細型頭和軀i腿部4.5頭身4頭身人物的腰部大致在人物2頭身的位置上,使人物在繪製4頭身人物日寸,雖然腰部仍在2頭身人物的位顯得修長。
置上,但人物卻顯得更圓潤。注意大腿根部的位置我們在繪製的日圳吳,要注意人物腰部和大腿根部的位置。大腿位置大腿直置如果大腿根部繪製在身長的1/2處,會破壞人如果腿部只有身長的1/4,人物會顯得很矮。
五。3頭身在q版漫畫中,3頭身是最能表現出人物動態的頭身比例,可以繪製出各種不同型別的q版人物。繪製3頭身的人物時,可以根據自己的喜好來定胖瘦。
固在繪製3頭身的人物時,我們可以把人物繪製得比較纖細,並賦予人物比較成熟的曲線。也可以把人物畫得有肌肉感,但看起來還是有q版的效果。
六。在繪製2.5頭身的人物時,可以通過改變2頭身人物的腿長比例來實現,將人物的腿部加長1/3個頭長即可。
頭和軀腿部2頭身把人物的上半身和腿部繪製成相同的長度。軀幹比較纖細,給人活潑可愛的感覺。人物手腳的前端表現為纖細的棒狀。
七。在繪製不同頭身比的人物日寸要注意人物的身體結構,頭身比雖然不同,但人體的比例是相同的。3頭身我們可以先繪製出人物腰部的大概結構,進一步描繪時要注意人物身體的曲線。
八。所謂「頭身比」,就是以一個頭長為單位來計算人物的身高比例,而頭身比造型就是根據不同頭身比設計出具體人物的造型。不同人物頭身比的變化.
人物從3頭身到8頭身的變化會展現出不同的風彩,從成熟到幼稚的感覺都可以生動地表現出來。隨著人物頭身比的變化,上半身與下半身的比例以及手腳的長度都在變化。頭身比越小.
男生的身體與女生相比更加有力度,不像女生那樣有曲線感。在繪製的時候要先把握好人物身體的結構動態,要注意男生的身體比較趨向於倒三角形。5頭身的男生5頭身人物的上身和腿部長度大體相同。
3頭身的男生3頭身的人物軀幹和四肢比較短小,人物看起來比較可愛。
九。不同頭身比人物的繪製流程。
十。人物頭部變化
q版人物的臉部比較圓潤,不像正常人物的臉部那樣稜角分明。下面我ii'3m;灰家講解q版人物與正常人物臉部各部位的特點和區別。
十一。五官的變化
十二。正常人物與q版人物表情區別
十三。髮型的變化
十四。正常人物與q版人物的頭髮區別
十五。手腳的變化
還有，動漫製作需要一個軟體，小學北師大版六年級的微機書上有製作過程。
2樓：赤殤x殘月
動漫？ 那可不是畫出來的 畫出來的只有漫畫 動漫是很多張漫畫的合集 每個動作都要畫出很多張 或者用flash做出來
3樓：匿名使用者
剛開始你可以學習如何畫漫畫，在書店可以買到教材的。等到你掌握技巧後可以發展劇情。有好的劇情你的漫畫就會變的精彩。
至於動漫吧，把漫畫改編成動畫片的意思吧。這個不只是畫那麼簡單了，需要動漫工作室來製作
4樓：掠奪
這個問題……我只會畫q版的，不過眼睛和頭髮最難畫
5樓：匿名使用者
你猜_(:з」∠)_
如何學習畫動漫？
6樓：蹉紅葉元火
我也是這麼練出來的……你多大了？我是從小學的時候就很感興趣，一直畫到了高三。
我反而覺得眼睛是最好畫的說~就是練啊，別看那些亂七八糟的書，死板的很，多看看漫畫動畫，別老臨摹，臨摹出不了水平的，至少不會使你成為獨當一面的人……
注意總結覺得好的地方，看看別人的話的閃光點在哪。如果都做了還是不行，就是缺手感，缺練。
不過老畫也不好，比如像我就畫的書上全都是……
形態什麼的，多觀察身邊的人吧，很有收穫的。其實漫畫裡的人物都是與現實中相同的，什麼比例啊，眼睛啊，頭髮啊都需要觀察，尤其是手……
哥們啊，練練就行，老子也是被送去學素描一個月就逃跑了再也不去了的人……
但是我畫的倒也不算好……有幾張在我的空間裡，你看看再決定信不信我吧
7樓：勾其英管辰
線條練起，然後連人偶（人物模型），頭身，然後學加頭髮，加衣服，最後加五官，然後學各種各樣的畫風。
8樓：碩穎卿柏胭
首先從線稿開始、那種比較平面、也比較好畫一點書店裡應該會有賣那種專門教畫人物的書、各種細節都有還有好像是手繪動漫之類的貼吧裡面也有教怎麼畫關鍵還是要多練，練多了就會有手感了~~
9樓：小夏同學
動漫是美術的一種，所以學習畫動漫和學習繪畫一樣都需要先從畫畫的基礎開始練習。先做一些比較簡單的線條訓練，先畫好直線，再畫好曲線。在練習直線的時候可以畫一些立體的直線條靜物，比如桌子、沙發、床、書架等，在畫直線的時候注意力度和速度，畫好平行直線還有交叉直線。
線條練習好之後就學習動漫中非常重要的人物部分」
10樓：匿名使用者
你可以去**上搜尋一些教程，不要太著急，可以先從臉部開始，把五官拆開來畫，等學習了一段時間後，你可以嘗試自己畫一幅，或者從網上找一副作品來臨摹，多練練就好了
11樓：初澤秋肆
（推薦買一些馬克筆）
12樓：山東新華
零基礎可以學漫畫嗎？現在伴隨著很多行業熱潮的褪去，一些想要轉回行做漫畫的朋友都答會有這樣的疑問。其實這都源於外行人對於漫畫製作的不瞭解才產生的問題。
現代漫畫在製作流程上，已經不是由一個漫畫家，從頭到尾製作出來的了；而是由各個崗位的畫師一起配合製作的。也就是說，一個漫畫作品的產生，實際上是數個崗位漫畫師通力合作的結果。按漫畫團隊崗位分工舉例就是：
編劇+主筆人設+線稿師+背景師（三維背景）+後期上色、特效師，一起完成的。或者找一些好的學校學習 很有前途的兄弟 2建議在網上找動漫插畫的**自學或者去好it學校需學習 3有前途 現在國內的3d動漫興趣國內對動漫這塊領域有很大的市場，你的選擇沒錯兄弟
13樓：拉布拉卡
零基礎可以學漫bai
畫嗎du？現在伴隨著很多行業zhi熱潮的褪dao去，一些想要轉行做漫專畫的朋友都屬會有這樣的疑問。其實這都源於外行人對於漫畫製作的不瞭解才產生的問題。
現代漫畫在製作流程上，已經不是由一個漫畫家，從頭到尾製作出來的了；而是由各個崗位的畫師一起配合製作的。也就是說，一個漫畫作品的產生，實際上是數個崗位漫畫師通力合作的結果。按漫畫團隊崗位分工舉例就是：
編劇+主筆人設+線稿師+背景師（三維背景）+後期上色、特效師，一起完成的。或者找一些好的學校學習 很有前途的兄弟
14樓：永不改變的小辰
可以自學 但還是建議找一個專業的學校學習
15樓：匿名使用者
上補課班。(*^ω^*)
16樓：山東新華電腦
可以找個漫畫班慢慢學習
想畫動漫人物 但我完全不會畫畫 應該從**開始學 怎麼學 最好詳細點
17樓：別找理由逃避
一、培養正確的學習方法
先從學習素描開始，我
們畫素描要懂得素描的基本要素，如形體、比例、結構、明暗調子、質量感和空間感等。在沒有接觸基礎訓練時，直接畫人物頭像，這樣的學生往往不可能畫得好。培養正確的學習方法，也就是建立在對物體的深入理解。
二、建立良好的整體意識
整體是相對區域性而言，區域性是整體的一部分，區域性存在於整體之中，而整體通過區域性得到體現。。對於初學者來說，一方面是加強對整體意識的理解，另一方面是在觀察和表現中關注整體關係，克服注意力侷限在某一個點上的不良習慣。例如在畫一個頭像時，必須整體地觀察物件，如畫眼睛時要考慮到和耳朵或鼻子之間的關係，而不能孤立地畫眼睛，陷入區域性，必須相互對比，要把它們有機地聯絡起來。
三、建立形體的體積意識和掌握表現技巧
把握形體、表現體積感和空間感，是基礎素描另外一個重要因素，不但要明確物體的形狀、比例、大小，同時還要克服平面描繪，對造型要有最基本的理解和掌握。沒有體積空間意識，就不能養成對體積空間的觀察習慣，更不能表現好空間關係，對空間的表現是繪畫的基本能力。
拓展資料：
繪畫在技術層面上，是一個以表面作為支撐面，再在其之上加上顏色的做法，那些表面可以是紙張或布，加顏色的工具可以通過畫筆、也可以通過刷子、海綿或是布條等。在藝術用語的層面上，繪畫的意義亦包含利用此藝術行為再加上圖形、構圖及其他美學方法去達到畫家希望表達的概念及意思。
18樓：舞璇瀅
拿鉛筆臨摹，多臨摹幾天，覺得順手了，進行下一步。
然後開始看著**，自己照著畫（這個需要一段時間），先畫一些簡單的，慢慢增加難度
慢慢就順手了，你可以自己想象著畫，加點創意。
之後就要只是買本專業的書籍，學習人物動作，形態。
關鍵是多練，一種畫風孰能生巧不是容易的事，如果只是自己課餘時間畫畫，大約1年左右能熟練掌握畫風，做到脫離原畫，畫出精美**，2-3年可以形成自己的特色（其實會和學習的大師很像），並且擁有自我創造人物**的能力，有心情，甚至可以自己畫漫畫。最好學點肖像畫技巧，這樣對物品陰暗會比較熟悉，注意，有沒有正規畫畫功底的差別是很大的，就算只是淺淺的功底也有天壤之別，有條件的話，可以去請教美術老師。
拓展資料：
畫畫是一種在二維的平面上以手工方式臨摹自然的藝術，在中世紀的歐洲，人們常把繪畫稱作「猴子的藝術」。
在20世紀以前，繪畫模仿得越真實技術越高超，但是進入20世紀後，隨著攝影技術的出現和發展，繪畫開始轉向表現畫家主觀自我的方向。繪畫是一個捕捉、記錄及表現不同創意目的的形式，它及其參與者的數量同樣地為數眾多。繪畫的性質可以是自然及具像派的（如靜物畫（still life）或風景畫）、影像繪畫（photographic painting）、抽象畫、有敘事性質的、象徵主義、情感的或政治性質的。
如何畫動漫人物，怎麼畫動漫人物？
如果是初學者建議多畫一些動漫人物，多臨摹，臨摹的多了，自然就會畫了，不過要把人物比例掌握好。在現實生活中美少女的頭身比例大概是6 6.5個頭左右，而漫畫為了美觀，常見的美少女身體會畫的修長一些，頭身比例是7 7.5個頭左右，有時候甚至8 9個頭左右的比例都會有。所以整體看來漫畫風格的美少女會比實風格...
動漫人物怎麼畫動漫人物，怎麼畫動漫人物
你是說動漫人物畫還是人畫？建議可以參考一些很好看的動漫 食夢者 埃羅芒阿老師 還有一些都是類似的。 寧寧1314豔 這問題真幼稚！怎麼畫動漫人物 1.首先用鉛筆勾勒出面部線條，先畫出人物的眼睛，用鉛筆先畫出兩條線，將一個圓畫在裡面。2.用鉛筆從上到下進行上色，隨後對人物的頭髮進行繪製，注意用筆力度有...
怎麼畫動漫女生的頭髮，怎麼畫動漫女孩的
請看動漫女生的頭髮 怎麼畫動漫女孩的 女孩怎麼畫步驟 準備好紙和筆 畫一個像問號的圖案，如圖所示 畫一條曲線，把耳朵畫出來 把臉和脖子畫出來 把眼睛和眉毛畫出來，因為是簡易化，無需很複雜畫一個馬尾，小女孩成功出現，簡單了些，對付一些隨意的小人畫什麼的還是可以的。如果想畫小男孩，將馬尾去掉，家兩筆頭髮...